マイケル・C・ホール、ローレン・アンブローズ、フランセス・コンロイ、ピーター・クラウス シックスフィートアンダー 。 なぜ人々は死ななければならないのですか？
人生を大切にすること。
–ノック、ノック[1.13]
コンセプトは短くシンプルでした。家族経営の葬儀場を舞台にしたシリーズです。
詩的な方法で、HBOのほぼすべてのエピソード 6フィート アンダーは誰かの人生の終わりから始まります。アランボールによって作成されたショーは、葬儀事業の悲しみと内臓を中心に生活を送っている、感情的に抑圧され、非常に機能不全の氏族であるフィッシャー家に焦点を当てました。ショーの最初の5分以内に、私たちの最初の死があり、重要な死者がいます。フィッシャー家の代表であるナサニエルフィッシャーシニア（リチャードジェンキンスが演じる）は、バスが彼が運転している霊柩車に激突したときに殺されました。
それがどのように見えたかにも関わらず、これは死についてのショーではありませんでした。代わりに、それは問題を提起しました、私たちはどのように悲しみ、死に直面して生き続けるのですか？喪失に囲まれた家族が自分で体験することを余儀なくされるとどうなりますか？
ショーを見て愛した人にとって、それはユニークな種類の治療法であり、観客は不安と本質的に死に対する普遍的なパニックに立ち向かうことができました。
シックスフィートアンダー 5シーズン放送され、10年前の今日、最後のエピソードが放送されました。ドラマシリーズの傑出した執筆とボールのドラマシリーズの傑出した演出を含む5つのエミー賞にノミネートされ、史上最高のフィナーレの1つと見なされることがよくあります。エピソードの概要を誰かに説明してみると、非常に満足のいくネタバレになってしまいます。
結局、誰もが死ぬ。
設計
テレビの黄金時代の到来のスイートスポットがありました。きつく巻かれて閉じたデイビッド・フィッシャーを演じたマイケルC.ホールは、電話インタビューで私に話しました。 1997年のほんの数年前に、HBOは1時間のドラマチックな物語シリーズに最初の進出をしました。 オズ そして新しいトレンドを始めました。すぐにネットワークをフォローしました セックス・アンド・ザ・シティ 、 ソプラノス そして あなたの熱意を抑える 、そして次の行？ シックスフィートアンダー 。
ショーが何か新しくてエキサイティングなことをするように刺激していることがすぐに明らかになりました。オーディションからパイロットの撮影まで、個人的にも集合的にも、とても豊かだったので、ステップアップするだけでいいという感覚があったと思います。
彼の両方のアカデミー賞に続いて アメリカン・ビューティー 脚本とABCで失敗したシットコムは ああ、成長する 、Ballは、HBOのエグゼクティブであるCarolyn Straussから、家族経営の葬儀場で行われるシリーズについて売り込みました。ボール自身の経験は、残念ながら幅広いアイデアのインスピレーションとして役立つ可能性があります。彼の妹は、13歳のときに生き残った乗客だった自動車事故で亡くなりました。それから2年以内に、彼は父親を含む他の4人の家族を失いました。姉の葬式で泣き始めた母親がカーテンの後ろでささやかれ、運び去られたというはっきりとした記憶は、少なくとも見たことがある人なら誰でも知っているように聞こえるかもしれません。 シックスフィートアンダー のパイロット。悲しみの回避と感情の埋葬は、フィッシャー家の専門でした。
ボールの最初のドラフトへの反応は？注：私たちはキャラクターが大好きです。私たちはその話が大好きですが、全体が少し安全だと感じています、それはもっとめちゃくちゃになることができますか？
素晴らしいキャラクター、素晴らしいストーリー、そして少しめちゃくちゃになったことは、本質的にショーのコーリングカードになりました。しかし、キャストと話をすると、何かがすぐに明らかになります。ボールの台本が並外れたものであるという普遍的な認識です。
私は台本を読んで、「私はこれにいなければならない」と思っていました。私のエージェントは全員、これを実現する必要があると思います。クレア・フィッシャーを演じたローレン・アンブローズは言いました。若い女性にとって本当におもしろく書かれた部分だと思っただけです。それはとても面白くてリアルに感じましたが、その全体の中でアランボールの声と世界はまだです。
ホールは、5〜6ページ以内で、小画面、大画面、またはステージでこれまで読んだものと同じくらい、オリジナルの作品としては明らかに良かったと回想しました。だから私は本当にそれに魅了され、オーディションの準備に本当に多くのことを費やしました。
で大画面で成功したホールのために デクスター 以下 シックスフィートアンダー 、それはテレビでの彼の最初の役割であり、ニューヨークのステージから直接司会者を演じました キャバレー 、おそらく最初のシーズンのデビッドフィッシャーからあなたが得ることができる限り遠く離れている役割。
ダビデに滑り込む感覚を持っていることの一部は、私が司会者を演じていたという事実によって知らされたと思います。私はこれらすべてのドアを大きく開いて、このパンセクシャルでやや不吉なパーティースローアーを演じました。そして、私はちょうどその場でダビデに閉じられたすべてのドアを閉めました—抑圧の定義。
家母長制のルース・フィッシャーを演じたフランセス・コンロイも、当時ブロードウェイで主演していました。 ライドダウン山モーガン 。彼女にとって、ルースの役割は予想外でした。コンロイは長男を演じるクラウスよりわずか12歳年上であり、彼女の年齢への懸念から、そもそもオーディションについて一時的に暫定的になりました。
私のエージェントがショーについて教えてくれて、台本をくれたので、読んで、私は若すぎると思いました。彼らは私に何のために来て欲しいのですか？私のエージェントは、「行ってオーディションをするべきだ」と言った。「まあ、大丈夫、でも私は若すぎると思う」と言った。彼女は、ネットワークオーディションから飛行機に乗っている間にその役割を果たしたと言われました。
しかし、本当の課題は、休暇のために家族に戻ったが、ナサニエルの死後、フィッシャー＆サンズの経営を手伝うために滞在するフィッシャー一族の自由な鳥であるネイトフィッシャーをキャストすることでした。アーロン・ソーキンに出演していた スポーツナイト 、キャラクターの政治的および社会的側面のために、デビッドの役割を果たすことに最も興味を持っていました。レイチェル・グリフィスはオーストラリアからやって来て（完璧なアメリカのアクセントで完成）、ネイトの非常に知的で心理的に複雑なガールフレンドであるブレンダ・チェノウィズのオーディションを受けました。クラウスとグリフィスが一緒に読んだとき、ボールは彼のネイトとブレンダを持っていました。
初期のキャストは、フレディ・ロドリゲスがフェデリコ・リコ・ディアス、熟練した修復アーティストでナサニエルの弟子、ジェレミー・シストがビリー・チェノウィス、ブレンダの躁うつ病で所有力のある兄弟、マシュー・セント・パトリックがキース・チャールズで締めくくられました。彼氏。上から下への見事なキャスト、 6フィート 紙の下で素晴らしい可能性がありました。しかし、画面上では疑いの余地はありませんでした。
座ってそれを見ると—もちろん、あなたがいるシーンは見えないので—ただ感情的にも視覚的にもそれをまとめただけだ、とコンロイは思い出しました。そこに座って、「ええと、これがこの物語の始まりであり、私もその一部です」と考えるのは非常に興味深いことでした。
私たちは皆、それが本当に特別なものであることを知っていましたが、それがどのように受け取られるかはわかりませんでした、とジェンキンスは言いました。つまり、あなたはそれがどうなるかを決して知らないということです、しかしそれはありました （笑） 。それは私たち全員がそうなると思っていたのと同じくらい素晴らしかったです。
ネットワークは同じように感じました。最初のエピソードが放映されてから1週間以内に、HBOは2番目のシーズンの番組を更新しました。
家族
画面上の化学的性質がダイナミックにオフになっていることは、パフォーマンスによって驚くことではありません。 10年後、キャストはまだ家族的であり、時には悲痛な感傷的です。コンロイはホールによって魔法のユニコーンとして、アンブローズによって神への直接の経路を持っていると説明されています。次に、彼女はジェンキンスの優しさについて、ジェンキンスはすべての人の才能について、そしてすべての人はボールの執筆について噴出します。
そして、その組み合わせ—才能、執筆、お互いへの愛、そして天国へのいくつかの潜在的なチャネル—が作られたものです シックスフィートアンダー ショーの集合的および部分的な強さのために、素晴らしいストーリーやパフォーマンスを選ぶことが完全にランダムに行われるように、非常に繁栄します。
しかし、さわやかだったのは、各キャラクターの複雑さと多数でした。強制的な忠誠心やサポートの感覚はなく、常に応援しているはずのキャラクターもいません。あなたは彼らを応援していますが、彼らの頑固さや明白な間違いやひどい選択のために彼らに腹を立てています。その多くは、家族がシリーズの最初にいるところから生まれています。
ホール氏によると、それは崖の端から始まるか、あるいはすべてが崖の端をすり抜けて、すべてが落下するのを監視しているのかもしれません。
上の各キャラクターの進化と変容 シックスフィートアンダー 乗り心地をとてもスリリングにしたのはこのためです。彼らは屈服せず、時には不快な人間であり、自分たちの生活で正しいことをする方法、または少なくとも生き残る方法を見つけようとしていました。
彼女は最初は非常に多くのことから混乱している、とコンロイはルースについて語った。ルースは、世話人に成長したが必要な愛情を失ったことでしばしば対立するキャラクターだった。あなたの人生にはあなたが世話をしている誰かがいて、誰もが成長し始めます、そしてあなたは長い間お互いを必ずしも理解していません、そしてそれは対処するのが難しいです。時間が経つにつれて、彼女は自分が愛するものを見つけ、自分自身で愛するものを見つけ、別の方法で周りの人を愛する方法を見つけます。
彼女が拘束衣を着ていなかったので、彼女が素晴らしいプレーをすることができたこれらのシーンを見つけました。多くの場合、彼女は子供たちのためか、何かが起こっているために、精神的または感情的な拘束衣を着ていました。彼女の心配事が一瞬なくなったという理由だけで私はそれが好きでした、そして彼女を飛ばし、飛ばし、そして彼女がどこに着陸するかを見るのは素晴らしかったです。
しかし、彼らはナサニエルの繰り返しの出現による永続的な影響を常に思い出させます。墓の向こうから彼の家族を悩ませている幽霊としてではなく、彼らのすべての心のフィクションとして、話しかけられている人によって知覚される彼らの存在、良くも悪くも—面白く、鋭く、時には残忍で、時には慰めになる。
誰が彼のことを考えていたのか、私が遊んでいたのは彼らのイメージだったので、私は彼が誰であるかを本当に知りませんでした、とジェンキンスは振り返りました。彼らはこの男がやりたいことは何でもできました。ルールがなかったようです。そして彼らはそうしました。彼らは彼を本当に上手に使ったと思います。
ジェンキンスにとって、ナサニエルが喪の周りを回るハゲタカのような葬儀屋であることから逸脱することが重要でした。
葬儀屋であり、優れた葬儀屋であることが彼にとって重要でした。彼は家族のために奉仕を行ったと信じており、お金を稼ぐためだけにそこにいるのではありませんでした。
彼はナサニエルを読んで成形しました 事業：陰気な貿易からの生命研究 、ビジネスで育ち、父親の仕事の上に住んでいたアンダーテイカーからの回想録、そして彼が同じ道をたどったとき、それが彼の個人的な生活と家族の生活に対する彼の決定をどのように決定したか。
パイロットの後でアラン・ボールが私に言ったのは知っています、彼は言った、「あなたの父が死んだとき、あなたは彼のことを考えるのをやめないので、私たちはあなたに戻ってもっとやってほしい。それが彼の考えでした。シリーズが進むにつれ、彼は記憶が薄れ、亡くなった親のことを、亡くなってから最初の1、2年と同じように考えるのをやめるにつれて、だんだん少なくなっていきました。
しかし、ショーのダイナミクスをクリックさせたのはフィッシャーの子供たちでした。目的を探しているクレア、自己受容に苦しんでいるデビッド、そしてネイトは彼自身の死亡率に同意しました。
私はキャラクターを非常に保護していると感じました。たとえば、作家とハッシュ化して、小道具を慎重に選び、家から持ち込んで、キャンペーンでサウンドトラックに入れたいものや曲を見つけたいと思っていました。私のシーンやもの、アンブローズは言った。それを刺激したのはクレアの若々しい情熱でした （笑） 。
本質的に、デビッド・フィッシャーの遺産は、彼がテレビで最初の（最初ではないにしても）現実的なゲイのリードの一人と見なされていることです。彼は、クィア・アズ・フォークやウィル＆グレースのようなショーの時期に登場しました。そこでは、非常に多くのLGBTQキャラクターが、偏狭であるか、完全にステレオタイプに基づいていました。デビッドは何か新しいものでした。複雑で、感情的で、恐ろしく、罪悪感に満ちていて、最終的には彼が思っていたよりも強いものでした。
パイロットの脚本でデビッドに出会ったとき、彼はそれまでテレビのキャラクターの中でユニークであり、ユニークであったことを確かに感謝しました。彼は偶然に同性愛者ではなかったか、コミックリリーフではなかったとホールは言いました。彼は家族の基本的な一部であり、多面的な人間であり、確かに本物の生命を吹き込む限り、私は責任感を持っていると感じました。
しかし、シリーズには、デイビッドが自分自身に成長し、自分の悪魔に対処することを学んでいる最盛期に、デイビッドがカージャックされて開催されるシーズン4のエピソードであるThat's MyDogよりも難しいパンチを詰め込んだエピソードはありません。人質、彼を退行、恐れ、そして絶え間ないパニックに陥れます。
それが彼をループに投げ込み、彼がこの状況の犠牲になっている間、彼は彼自身の最悪の敵であるという彼の究極の発見に向かって彼を動かしていると思います。それは彼の自己受容と計算の基本的でおそらく最終段階です。ですから、それはトラウマ的ですが、それが起こらなければ彼は作る必要がないという根本的な認識に向けて彼を動かすのに役立つかもしれません。
これは何も恐れないショーであり、そのキャラクターが生と死、そしてそのすべての困難を最大限に網羅することを可能にしました。精神疾患、家庭内暴力、性依存症、考えられるあらゆる形態の病気と病気、中絶、セクシュアリティ、異人種間の関係などのテーマ…すべてのレッスンについて話すことは不可能であり、ボールと彼の作家が提供したものは別として。
おそらく最も重要なのは、ショーが最も感情的な死であるネイトフィッシャーのシーズン5のエコトーンによって示されるように、私たち自身の運命を受け入れることについての教訓をもたらしたことです。
終わり
ボールと彼の作家チームは、ネイトが死ぬだろうという考えを持っていました。それは最終シーズンのどれだけ遅いかという問題でした。ショーをまとめて、それが切実に必要とされたときにフィッシャー家を再会させたキャラクター、ネイトは シックスフィートアンダー の犠牲の子羊、彼の近くにいる人が新たに始めるための触媒となるために必要な対称性。
しかし、ネイトの死は、ショーが非常に得意だったことの縮図でした。キャラクターと視聴者に、彼らの行動、感情、そして悲しみとトラウマに対処する手段に疑問を投げかけることです。彼は私たち自身の死との闘いと死に対する私たちの不快感の擬人化でした。彼が生きるためにはその死亡率を受け入れることでしたが、彼にとって死ぬことはこれらすべてが有限であるという認識を引き起こすことでした。
しかしもちろん、誰もが死ぬシリーズのフィナーレよりも有限なものは何でしょうか。
死後
私はただ泣いていた。 「これは素晴らしいです。アランはどこでこれを自分から引き出しましたか？彼はどうやってこれを見つけたのですか？」コンロイは、シリーズのフィナーレの脚本を初めて読んだことについて語った。ただゴージャスでした。そしてもちろん、私たち一人一人が最後までやり遂げるシーンを持っていました。
終了のタスク シックスフィートアンダー それ自体が複雑でした。作家たちは彼らが何か新しいことを言うべきかどうか確信が持てなかったので、ショーは自然な結論と不自然な結論の両方に達していました。視聴者数は前シーズンほど強くはなく、平均250万人の視聴者と、一時的な最低の150万人の視聴者に落ち込みました。しかし、ストーリーは力強く、紛争がシーズンを興味深い解決に導いていた。
シーズンの終わりには、ストーリーラインに十分な数の緩いスレッドが残っていたため、パスは無数にありました。 [ネイト]を最後から3つのエピソードで死なせる方法を理解すると、突然すべてが適切に機能し始めたと、ボールは2013年のインタビューで思い出しました。 ハゲタカ 。ネイトの死をシリーズを締めくくるのではなく、いくつかのエピソードに移すと、残りのフィッシャーが悲しみ、成長できるようにショーが開かれただけでなく、すべてをまとめて質問に答えないようにする必要が生じました。
必然的に、死を背景にしたショーは簡単に終わりました。ストーリーセッションの作家の一人は、究極の結論を提案しました：彼らの死の瞬間にすべての人を見るために時間内にジャンプすることによってすべての人を殺します。
ホール氏によると、これほど驚くべきことと明白なことを同時に実現したことは一度もありません。だからそのように満足します。
Ballは、レイクアローヘッドにひっそりと佇むEveryone’s Waitingを書きました。その結果、テレビ史上最も印象的でカタルシス的なフィナーレの1つとなり、シリーズの主人公の生と死の7分間のモンタージュで締めくくられました。
エピソードの過程で、各キャラクターのすべてのストーリーラインが洗練され、可能な限り解決されます。ショー全体で初めて、エピソードは死ではなく人生から始まりました。ネイトとブレンダの娘ウィラの誕生です。デビッドは、カージャッカーだと思っているフード付きのイメージから反撃しますが、それは本当に自分自身であり、彼自身の最悪の敵であることに気づきます。彼は生と死の両方を完全に受け入れ、キースとその2人の息子をフィッシャーの家に移し、リコとブレンダを買収して家業を続けています。ルースは彼女が十分な死を見たと判断し、彼女の妹と一緒に引っ越して、犬のデイケアを始めます。ブレンダは、ネイトに対して繰り返される否定的なビジョンと戦い、最終的には平和を見出します。
そしてクレアは何か新しいことを求めてニューヨークに向けて出発します。
彼女が10代後半のときにあなたは彼女に会います、そしてそれらの年はとても巨大で変革的であり、あなたはあなた自身になりつつある、とアンブローズは言いました。彼女は自分がどのように変化しているかについて大きな弧を描いています。ご存知のように、本質的には完全に両親の世話をしている赤ちゃんから家を出るまでです。
クレアが去って別れを告げると、キャストも別れを告げます。作家たちはさよならを言う。聴衆はさよならを言います。口調と内容は、これまでにないほど別れに忠実です。彼女が家族について最後に目にするのは、ネイトが後ろ姿の鏡でジョギングしているというビジョンです。それは新しい始まりであり、人生の継続であり、アンブローズが言うように、彼女は死から一歩離れることができ、完全に希望を持って出発します。
そして、SiaのBreathe Meが高まるにつれ、私たちはフィッシャーズの運命を学びます。
私が映画に出演していて、それが特定の音符で終わる場合、人々は私に「その後、キャラクターはどうなりましたか？」と言います。「わからない、映画は終わった！」とジェンキンスは笑った。しかし、あなたは尋ねることはできません シックスフィートアンダー 何が起こるかわかるからです。
確かに、それはあなたが質問をすることができない方法でとても有限でした。誰もが死ぬ—終わり。それを比較してください ソプラノス ’7秒の黒とさらに 不良になる ウォルターホワイトが実際に死んだかどうかについてのファンが生み出した曖昧さ（彼は死んだ）。
それはアランが聴衆に対して持っていた一種の敬意を示した、と彼は続けた。 「あなたは私たちと5年間一緒にいました—これが起こったことです。あなたはこれらの人々に何が起こったのかを知るに値します。」
ほろ苦い言葉は、キャスト、クルー、視聴者の多くにとって、フィナーレで最も頻繁に頭に浮かぶ言葉かもしれません。他の人にとっては、それはそれほど単純に完璧ではありません。異議を唱えるのは難しいです。 Everyone’s Waitingをとても素晴らしいものにしている理由の半分は、それがどれほど完全に満足していたかということでした。キャラクターを悩ませていた機能不全、不満、混乱をどのくらいの頻度で非難しますか？そしてさらに良いことに、そもそも観客を惹きつけたのと同じトーンと精神をカプセル化しながら、ショーはどれくらいの頻度でそれを行うことができますか？キースの場合は殺人のように二極化され、ブレンダの場合は文字通り死ぬまで話されているシリーズ終了のモンタージュで死ぬことは、視聴者を知ることのポイントを超えています。それはとても慎重にそして注意深く構築されました—イントロシーケンスの担架の車輪と一致するクレアの車の車輪のクローズアップから、クレアが運転して出発する平行線まで、彼女の父親が死ぬことから始まったシリーズで彼女の新しい人生を始めました交通事故で—それはパズルのようではなく小説のように一緒になりました。
アンブローズ氏によると、私たちが言っていたのは本当にその作者の感覚でした。彼らの写真を撮って、彼らに別れを告げることができたのは強力でした。
技術的な観点から、Everyone’sWaitingは見事です。音楽監督のトーマス・ゴルビッチとゲイリー・カラマーが選んだ音楽から、義肢のリアリズムと老朽化した化粧品まで、シリーズ、ミニシリーズ、映画、スペシャルの優れた義肢装具でクリエイティブアーツエミー賞を受賞した偉業です。不信の停止と物語の完全な出現を可能にします。
しかし、最も印象的なのは、最終的に全員が死ぬモンタージュは死についてではないということです。あなたはこの家族が5シーズンにわたって経験した困難を見て、それから彼らの人生の残りの部分であなたの前で転がるこれらの素晴らしい瞬間があります：デイビッドとキースは結婚し、デイビッドは息子に防腐処理プロセスを教え、クレアは結婚し、ウィラは幸せで健康な赤ちゃん、ルースはベティナと一緒に時間を過ごします…それはとても多くの悲しみを見ることへの究極の見返りです。あなたは彼女の友人や家族の写真に囲まれた102歳の彼女のベッドでクレアを見て、あなたは彼女が良い人生を送ったことを知っています。
全体として、死を中心に構築されたこのショーは、究極的には人生に関するものであり、死は避けられませんが、それが起こる前に、あなたがやろうとしている信じられないほどのことを見ることができます。
他に何もないとしても、ただ生きることを思い出させてくれます。
私たちは皆、自分自身の意味でわだち掘れに苦しんでいるか、自分自身について自分自身について語る話がありますが、それは必ずしも真実ではない、とホール氏は言いました。ショー全体は、あなたに役立たないものは何でも放棄するための単なる招待状です。
