ロサンゼルス現代美術館は重要な機関です。歴史的には、次のような偉大で影響力のあるショーを上演してきました。 1992年の『ヘルタースケルター』 そして今もこのような展覧会を開催し続けています。 今年のヘンリー・テイラー回顧展 。しかし、少なくとも過去 10 年間はそうであったように、博物館は岐路に立っています。本当に野球の詳細を知りたい場合は、 ロサンゼルスのティム 一緒に 「流れ」を探るタイムライン ただし、それは2018年のことなので、 クラウス・ビーゼンバッハ時代 。
先月末、美術館がオープンしました アートワールドのマッピング: 1970 年代から 80 年代のロサンゼルス この展覧会は200点以上の芸術作品を展示し、美術館の設立に至った状況の再現を目指しており、芸術家によって設立された美術館を流動的な時代を超えてその基本に立ち返らせるための一般的なキャンペーンの一環である。
それを取り巻く状況が何であれ、ショーは本当に良いです。エレノア・アンティン、ジョン・バルデッサリ、デヴィッド・ハモンズ、磯崎新、マイク・ケリー、クレス・オルデンバーグ、レイナルド・リベラ、エド・ルシャ、ベティ・サール、バーバラ・T・スミスの作品と、あまり展示されていない作品やキャロル・カルーンパス、アロンゾの新規収蔵品が展示されています。デイビス、アイリーン・セガラブ、ジョーイ・テリルなど。作品は、影響力のある国際会議での 1975 年のシンポジウムのチラシのようなアーカイブの一時的な作品と組み合わされています。 ブロックマン ギャラリー 「都市ビジュアルアーティストの役割と責任」について。
作品もまた、そのような美術館の必要性を説明しているようです。 1977 年にロサンゼルスの建物を写したジェームス ウェリングのゾッとするような白黒写真を見てみましょう。この写真は非常にノワールで風変わりで、ドイツ表現主義映画のセットを思い起こさせます。これらは、別の文脈での流用と評価を求めています。これらをバーバラ・カステンの素晴らしい作品と組み合わせてください。 建築現場 10、12 月 22 日 （1986年）、MOCAがオープンしたのと同じ年の建物の外で、それは予言が成就したように感じます。ここにあるインスタレーションは、哲学的には都市の他のあらゆるものと対話している建物と対話しています。
いくつかの作品はこの街の積極的な消費主義を反映しており、ここがアンディ ウォーホルのスープ缶がデビューした場所であることを思い出させます。ニューヨーカーはそこでスプラッシュを起こすことができます。 60年代初頭のクレス・オルデンバーグの素晴らしい作品がいくつかあります。 ハンバーガーとピクルスとオリーブ と 白い体操靴 。それから、広告塔の街には、同時代の優れたジェームズ・ローゼンクイストが何人かいます。
番組はエド・ルシャ、ポール・マッカーシー、クリス・バーデンを期待していることを知っているように感じられるので、実際にはそれほど多くはありませんが、それはほとんど残念です。ガゴシアンは、たくさんのことができたショーを終えたばかりです パークアベニューの小さな部屋での負担 ！それでも、ロサンゼルスの人々はおそらくそれらのアーティストにうんざりしているでしょう。 1969 年のエド キーンホルツの陽気な作品には、そのアーティストのスタイルでキャンバスに「バルデッサリの絵画」と書かれたものもあります。ただし、心配しないでください。素晴らしいマイク・ケリーもいます。
このショーは、チーフキュレーター兼学芸部長のクララ・キムとアソシエイトキュレーターのレベッカ・ロウリー、学芸アシスタントのエミリア・ニコルソン・ファハルドによって企画されました。本の出版を祝いながら、ページをめくるという難しい作業をまとめてくれた彼らに敬意を表します。
アートワールドのマッピング: 1970 年代から 80 年代のロサンゼルス はロサンゼルス現代美術館で2024年3月10日まで展示されている。
