スーパーヒーロー映画はまだ観客を疲れさせていますか？専門家が参加

スーパーヒーローの未来は、観客とハリウッドの両方にとって何を待っていますか？マーベルスタジオ

真探偵シーズン3のキャスト

トークシネマの初期には、 42番街 （1933）、 ボートを表示 （1936）と オズの魔法使い （1939）映画ミュージカルへの深い情熱に火をつけるのを助けました。これは20年以上続いた 雨の中で歌う （1952）、 ウエストサイドストーリー （1961年）そしてディズニーの新興帝国 メアリー・ポピンズ （1964）。映画ミュージカルが完全に曖昧になることはありませんでしたが、その卓越性はやがて衰え始めました。ミッドセンチュリーハリウッドはすぐに西部劇に夢中になりました。正午（1952）、 シェーン （1953）と検索（1956）は、そのジャンルを国民的娯楽にほかならず、最も印象的な色で表現されたものとして定着させるのに役立ちました。しかし、ファーザータイムは無敗であり、ネオウエスタンは特定の形でマイナーなカムバックを成し遂げましたが、グループ化は最近の娯楽の先駆者ではありません。

教訓は同じままです。ハリウッドで永遠に続く良いことはありません。

マルチプレックスと小さな画面の両方を同様に支配している現在の文化的巨人は、スーパーヒーローのジャンルです。しかし、BlockbusterやQuibiの道を行き来した以前のハリウッドの大物とは異なり、マントとカウルは一時的なトレンド以上のものになっています。これらは現在、エンターテインメント業界の経済モデル全体の生命線です。スーパーヒーローの倦怠感に関連する懐疑論は20年間続いていますが、このジャンルはこれまで以上に強力でユビキタスです。

ディズニーのマーベルシネマティックユニバース、ワーナーブラザースのDCエクステンデッドユニバース、ソニーピクチャーズマーベルキャラクターの宇宙周囲のマルチメディアスーパーヒーロー素材の銀河系のプッシュは、着実な拡大と進化でこのジャンルの優位性を維持しています。 20年間の関心の高まりの後、スーパーヒーローの疲労の脅威は多かれ少なかれベッドに置かれました。バブルはポップしておらず、すぐには発生しない可能性があります。しかし、それはそのジャンルが静的または停滞したままである可能性があるという意味ではありません。課題はまだ地平線に潜んでいます。 アベンジャーズ：エンドゲーム 史上最高の売上を記録した映画です。マーベルスタジオ

スーパーヒーローがハリウッドのドル箱にどのように進化したか

クリストファーリーブのオリジナル スーパーマン 1970年代と1980年代の映画は スターウォーズ サイエンスフィクションを銀行の大ヒットレーンに変えること。ティムバートンの バットマン （1989）本格的な現象に発展しました。しかし、1990年代には、コミックブックの素材がハリウッドでオチになり、シュロッキーフロップが際限なくパレードされました。刃（1998）、 エックスメン （2000）および スパイダーマン （2002）すべてがそのパラダイムを変えるのを助けました。しかし、間違いなく、スーパーヒーロー映画の開発で最も劇的な変化は、漫画のキャラクターから始まったわけではありません。

2002年、 ボーンアイデンティティー ジェームズ・ボンドをダニエル・クレイグが描いたより粗野なスパイとして再考することを余儀なくされたスパイに対する一般の人々の見方を変えました。 ロイヤルカジノ 、主にアクションとスリラーのジャンルの長編映画を制作する映画とメディアの制作会社であるDawn’s LightMediaの共同創設者兼CFOであるJasonCherubiniはBragancaに語った。ビッグイベントのフランチャイズにおけるザラザラしたリアリズムへのこのシフトは、クリストファー・ノーランのバットマンに対する見解に反映されていました。

それ以来、画面上のスーパーヒーローエンターテインメントは、映画の世界を複数のプロパティやメディアに拡大し、多くの場合、複数の異なるジャンルに触れています。ノーランの ダークナイトライジング クラス間の社会経済的分割に関するアクション満載の論文です。マーベルの キャプテンアメリカ：ウィンターソルジャー スパイスリラーです。ディズニーに取り上げられる前に、フォックスの映画は他のジャンルに分類されました。 ローガン 、ネオウエスタン、および デッドプール 、不機嫌そうなコメディー。たまたま漫画のキャラクターが登場しました。

エンターテインメントを消費する大衆が「スーパーヒーロー映画」と見なされるものの拡大を受け入れたことは、マーベルを超えたとチェルビーニ氏は語った。独自のシェアードシネマティックユニバースを作成する際のDCの失敗のすべてについて、彼らは次のように伝えることができました。メンタルヘルスについてのザラザラした映画既知のキャラクター、ジョーカーの視点から。それを好きか嫌いか、という事実 ジョーカー 世界の興行収入で10億ドルを稼いだことは、戦略について多くを語っています。

シルバースクリーンに関しては、現在および将来の生産はますます海外市場によって推進されるでしょう。

DCは、CWのアローバースで若い成人の視聴者をターゲットにし、スーパーヒーローのプロパティを転用して、次のような非定型の漫画本の物語を伝えることで、テレビの世界でその成功を続けてきました。 ドゥームパトロール そして ハーレークイン 。現在、Disney + Marvelシリーズは、MCUを独自のストーリーテリングの方向に前進させる方法で二次キャラクターにスポットライトを当てる機会も提供しています。他にいつ漫画本のテレビ番組が歴史的なテレビのシットコムをリフすることに完全にそして完全にコミットするのを見ますか？スペクトルの反対側では、HBOは ウォッチメン スーパーヒーローのジャンルを転覆させたソース資料に追加そして、現在の時代精神のクールなものの淡い模倣ではなく、広く賞賛されているプレステージテレビを発表しました。

マーベルとDCの主要な宇宙を超えて拡大することは、常に一貫性のない見通しになるでしょう。アマゾンの無敵このジャンルに精通している視聴者を活用して、血まみれの成熟した哀愁に根ざした十分に稼いだショックを提供しました。 Netflixの 木星の遺産 一貫性がなく、高価な混乱。したがって、新しいヒーローが風景に入るには、注目を集め、それ以前の過飽和の製品とは異なる角度を見つける必要があります。

スーパーヒーローのジャンルが現在直面している課題

スーパーヒーローの疲労は、次のような最近のプロジェクトの失敗にもかかわらず、具体的な脅威にはなりませんでした 木星の遺産 、 ブラッドショット または 地獄の少年 。しかし、それはアメリカの市場が行き過ぎていないという意味ではありません。

シルバースクリーンに関しては、現在および将来の制作はますます海外市場によって推進されるでしょう、ケンドールフィリップス、シラキュース大学の視覚と舞台芸術の大学の教授は教えています映画のレトリック：マーベルシネマティックユニバース、オブザーバーに語った。これらの市場はそれほど多くの露出を持っていなかったかもしれません、そしてそれで、大きなスーパーヒーローのスペクタクル映画はまだいくらかの長寿を持っているかもしれません。とはいえ、ビッグテントポールのスーパーヒーロー映画は、一部の人にとっては魅力を失い始めるのではないかと思います。

フィリップスは アベンジャーズ：エンドゲーム 、MCUの最初の化身への一種のシーズンまたはシリーズのフィナーレとして、カジュアルファンのための論理的な出口ランプとして機能しました。マーベルが回転するにつれてフェーズIV 、それが別の大きな宇宙を揺るがす弧のために同じ種類の大衆の訴えを集めることができるかどうか疑問に思うのは公正です。マーベルがストリーミングサービスにもっと焦点を合わせるようにシフトしている理由の1つかもしれません。

何でもそうですが、観客は市場が枯渇し、アイデアが尽きて実行がなくなるまで、映画をサポートし続けます。

文化的に、私はスーパーヒーローの物語がどのように関連性を保つことができるのか疑問に思います、フィリップスは続けました。スーパーヒーロー映画は悪意のあるものであり、時にはヒーローが悪くなることもありますが、その核心は楽観主義です。スーパーマンは常に正しいことをし、最終的に勝ちます。サノスはで勝利するかもしれません インフィニティウォー 、しかし私たちはで知っています エンドゲーム その日を救うのは私たちのヒーローです。現時点では、視聴者がそのような楽観的な見方をしているとは完全には確信していません。

彼の次の本では、 絶望の映画館 、フィリップスはMCUについて書き、これらは英雄的な勝利の物語である一方で、不信、裏切り、さらには失敗の物語でいっぱいであると指摘しています。何年にもわたる政治的混乱と18か月にわたる世界的大流行の後、これらの暗いムードは、現時点で私たちの文化にさらに蔓延している可能性があります。

ジェームズ・ボンドを除くすべてのフランチャイズは人々を疲れさせると、パラマウント・ピクチャーズの映画グループの元副会長であるバリー・ロンドンはオブザーバーに語った。何でもそうですが、観客は市場が枯渇し、アイデアが尽きて実行がなくなるまで、映画をサポートし続けます。 ヴェノム ソニー

次のスーパーヒーローの進化が私たちに与えるもの

エントロピーは、適応と進化が長寿のために必要な要素であることを私たちに教えてくれました。必要性は発明の母であるため、スーパーヒーローの物語がさらに拡大するのを目にするでしょう。マーベルが権利を取り戻すと エックスメン そして ファンタスティックフォー 、オーディエンスは、今後数年間で象徴的なキャラクターの新しい反復を見るでしょう。しかし、MCUはまた、ロバートダウニージュニアのアイアンマンやクリスエヴァンスのキャプテンアメリカなどの古いヒーローが優雅に存在することをスマートに許可し、新しいヒーローを紹介しています。

IPを漫画本として開発することははるかに安価であり、作成者は、ある程度の視聴者の認識を構築しながら、最終的に映画に到達する可能性のあるストーリーを開発することができます。

これは、関心を活性化させ、それを継続するための戦略です。そうロンドンは、聴衆がそれらに飽きるまでよく知られている。

しかし、ますます、Netflixのような、よりあいまいな文字やプロパティ アンブレラアカデミー とアマゾンの 男の子たち —先導します。（マーベルとロバートダウニージュニアが彼をグローバルアイコンに変える前は、アイアンマンはBリストのキャラクターと見なされていたことを忘れないでください）。

国民が漫画本の物語を主流の娯楽として受け入れ続けるにつれて、ハリウッドはますます漫画本の知的財産のほぼ無限の戦争の宝箱を追いかけてきました。これにより、Netflixの最近のリリースへの扉が開かれました。 スイートトゥース 、DC Vertigoの漫画本、およびニール・ゲイマンの今後の適応に基づいています サンドマン 。次のような映画も見ました ヴェンデッタのV 、 300 そして罪市過去20年間に成功した適応を持っている非スーパーヒーローコミックの例として。次のような新しいスクリーンヒーロー ロボコップ 、 ダークマン 、 マトリックス そして Mr。インクレディブル 最近成功することは不可能ではありませんが、そうすることの難しさは指数関数的に高まっています。

さらに、AWAが試みているのと同様に、コミックメディアを画面に適応させる前に、まずコミックメディアで新しいIPを作成することは、Cherubiniが業界に想定している将来のことです。

新しいオリジナルのスーパーヒーローコンテンツが画面に直接表示されるというアイデアは、おそらく標準ではありません。映画やテレビのプロジェクトのために開発されたIPが非常によく知られているため、完全にオリジナルのものを見るよりも、既存の小さなIPが開発される可能性が高いと思います。これは、オリジナルのスーパーヒーローの物語が画面に表示されないということではありませんが、独立系の映画製作者と話をしたときに聞いたところによると、彼らは試してみる前にまず漫画としてアイデアを開発しようとする可能性が高くなっています映画やテレビ番組を作成します。 IPを漫画本として開発することははるかに安価であり、作成者は、ある程度の視聴者の認識を構築しながら、最終的に映画に到達する可能性のあるストーリーを開発することができます。

何年にもわたる警告と、フロップが散らばっている競争の激しい荒れ地にもかかわらず、スーパーヒーローの倦怠感は遠くから始まっていません。しかし、それは視聴者の期待の無限の滑走路を保証するものではありません。結局のところ、エンターテインメント業界は夜のブラインドセーリングに似ています。彼らがどこに行き着くのか誰も知らない。

これらの事柄はピークに達し、その後消え始めます、とロンドンは言いました。しかし、映画のトレンドは周期的であり、アイデアの活性化に関するものである可能性があります。すべてのルールについて、ルールはありません。しかし、楽しませる映画は一般的に勝ちます。

Movie Mathは、ハリウッドの大規模な新作戦略のアームチェア分析です。