メイン 音楽 J-Popがそれ自体を食べた日:コーネリアスと「ファンタジー」の時代を超越した狂気

J-Popがそれ自体を食べた日:コーネリアスと「ファンタジー」の時代を超越した狂気

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コーネリアス」 幽霊(レフス/ポストモダン)



日本のプロデューサー兼バンドリーダー Keigo Oyamada幽霊 タバコが点火される音から始まり、ソーダが飛び出して開くことができ、猫の鳴き声のサンプルがさまざまなキーで演奏されます。それは小山田のマイクチェックであり、コーネリアスとしての彼の作品のより大きな部分では、クラウトロック、サイケフォーク、シューゲイザー、ジャズ、 bossanova、あなたはそれに名前を付けます。

奇妙で珍しいことのほとんどがそうであるように、コーネリアスへの私の最初の紹介は大学でした。

仲間の作家の友人であり、著名な著作権代理店の長の相続人は、2007年にプラスチックを開梱しました 官能的 ニューベリーコミックスから家に帰り、彼のハイファイシステムにレコードを載せることに飢えています。彼はお気に入りの椅子に座って、お気に入りの葉巻を吸い、お気に入りのバーボンを飲みました。この文化のコレクターにとって、 官能的 オルタナティヴミュージックのフリンジジャンルに関するニッチ、オタク、そして料理のすべてが含まれていましたが、それでもスムーズに聞こえることができました。この大学生と、小山田のアルバムに織り込まれているさまざまな音に精通している彼にとって、コーネリアスはゲートウェイアーティストでした。

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L5xwwpNwQ70]

官能的 ほぼ10年前、私たちの耳を飾った最後のCorneliusアルバムでした。しかし今週、再発行の神々は彼のサードアルバムとしてコーネリアスに降り立った。 1997年代 幽霊 、Lefse / PostModernレコードによるデラックスな再リリースが見られます。

幽霊 多くの場合、カットアンドペーストスタイルの音楽制作(ベック、雪崩などを参照)と呼ばれ、サンプルと見つかったサウンドが曲の移行とシフトに役立ちます。これは、コーネリアスのさまざまなジャンルの探求の間の真の結合剤です。しかし、日本人の耳には、この用語は Shibuya-kei はるかに適切であることが証明されています。

渋谷系は、シブヤ地区から日本の小売音楽として登場し、ブラジルのボサノバ、セルジュゲンスブールのような歌手のフランスのイエイエラウンジポップ、ヴァンダイクパークスやブライアンウィルソンのような作曲家のオーケストラルポップの音を織り交ぜました。渋谷系はこれらの音の特徴を見て、純粋に日本の楽器や制作スタイルを課しました。この用語は、地域スタイルの一種の俗語として始まりましたが、理由がありました。

幽霊衝突 コーラスがチェンバーポップに爆発する前に、美しいボサノバとして始まり、レコードの他のどのトラックよりも渋谷系をうまくまとめています。日本の封建制が終結し、国内で最も貧しい労働者がより良い生活の質を求めていることからブラジルへの移民が流入した後、ブラジルには日本以外のどの国よりも多くの日本人居住者がいることを思い出してください。

他の場所では、緑豊かなスターフルーツサーフライダーで、1997年の日本のきらめく合成された電子機器がクールジャズの雰囲気をブレイクビーツのサンシャインポップのイヤガスムに押し込みます。そのメインのメロディーは、1年前に発売された最初の波のニンテンドウ64ゲームのサウンドトラックを思い出させるように現れます。 ウェーブレーサー 。ジェットスキーが海を切り裂くシーンから、その口笛を吹くシンセリードの音を真剣に切り離してみてください。ほぼ不可能です。

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BszGwCRdnWE]

ここでは確かにキッチュな要素が働いています。特に、電子機器の要素がオンになっている場合はそうです。 幽霊 少し時代遅れに聞こえます。これらのキーは間違いなく'97年のもののように聞こえますが、第8章のサンシャインポップも同様です。これは、ステレオフロントマンのロバートシュナイダーのアップルをフィーチャーし、残りのソニックウォッシュにわずかなアメリカンペイズリーバロックポップをもたらします。 (Applesもこの時期に全盛期を迎え、シンセサイザーを多用しました。 トーンソウルエボリューション その同じ9月、ジョージア州アセンズを拠点とするエレファントシックスコレクティブを60年代後半のソニックサンシャインの第一人者として擁護しました。)

コーネリアスがそのような一見異なる才能とリンクしていることは、彼の幅広いパレットを反映しています。ニューミュージックマシーンのマイブラッディバレンタイン風のシューゲイザー、2010年のミューザック、サンキューフォーザミュージックのフーダウンバンプキンの影響も同様です。

音楽は具体的なものではない、小山田 ピッチフォークに語った 2007年に。それは人々に広がる雰囲気のようなものです。

コーネリアスとしての彼の最後のアルバムから10年、そしてそれから20年近く 幽霊 、小山田はその雰囲気を実感してスキルを磨いてきました。さらに切迫した、それでも、小山田は、雰囲気がそれ自体で人々に広がったとしても、作曲家の手、プロデューサーの耳、そしてアーティストの不思議な感覚を持った誰かがそれを調整する必要があることを知っています。

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