遠くから見ると、オペラやダンスは過去をフェティッシュ化しているように見えます。筋金入りのオペラ愛好家は、この芸術形式の進化が 1900 年以降に止まったと考える傾向があります。彼らはとうの昔に亡くなった歌姫を崇拝します。 マリア・カラス （今年は創立100周年です）。ダンスに関して言えば、バランシンやロビンスの聖名は決して標準的な代表者から遠く離れていないが、前衛的なダンスはしばしば脇に追いやられている。素晴らしい: どちらの分野も伝統と卓越性の基準との強いつながりを維持しています (演劇は学ぶことができます)。ここにリストされているイベントで注目に値するのは、ほぼすべてのイベントが比較的新しいことです。 「相対的」と言ったのは、メトロポリタン美術館で初演された 2 つのオペラが 23 年と 37 年前だからです。それでも、秋はオペラとダンスの現状、そしておそらくその未来を見る絶好のチャンスです。
オペラ
オンサイト・オペラは、作曲家リサ・デスペインと台本作家メリサ・ティエンによる、ハンス・クリスチャン・アンデルソンの「ナイチンゲール」を基にした新作のノマド上演を開始する。この最新のアップデート（ソプラノ歌手ハンナ・チョーをフィーチャー）は、「世界で最も美しい物体」を探し求めるコレクターに関するものです。ブルックリンとマンハッタンの屋外で 2 ～ 3 日間の設定を行ったこの 60 分間の寓話は、私たちの耳に音楽のように聞こえます。
ドッペルゲンガー パークアベニュー武器庫にて（9月22日～28日）
テナーのドリームボート、ヨナス・カウフマン：彼は一人しかいません、皆さん。それでも、この世界的スターは、フランツ・シューベルトの 1828 年の連作歌曲を独創的に翻案するために、さまざまな州に分かれて活動することになります。 白鳥の歌 ( スワンソング ）。ピアニストのヘルムート・ドイチュの伴奏とクラウス・グートの演出により、この作品には追加のシューベルト作品とビデオ投影がフィーチャーされており、生、死、そして反映された自己のテーマを探求しています。
デッドマン・ウォーキング メトロポリタン歌劇場（9月26日～10月21日）
スーザン・サランドンとショーン・ペンの映画をご存知でしょう。死刑反対の修道女ヘレン・プレジャンが、信念の欠如にもかかわらず、有罪判決を受けた殺人犯の死刑執行を阻止するために奮闘します。テレンス・マクナリーの台本にジェイク・ヘギーが作曲したこのオペラは、今シーズンMETで初演される6つの新しい（っぽい）タイトルのうちの最初のものであり、祝賀の原因となっている。クールなヨーロッパ人監督イヴォ・ヴァン・ホーヴェが演出を務め、素晴らしいメゾソプラノ歌手ジョイス・ディドナート（ヴァージニア・ウルフ）がアンカーを務めています。 営業時間 ）シスター・ヘレン役。
アベンジャーズ エンドゲームの制作費
カマラ サンカラム: ブルックリン植物園の木のパワー (9 月 30 ～ 10 月 1 日)
サンカラムは、多作の音楽演劇作曲家であり、素晴らしいソプラノ歌手であり、木々や木々を繋ぐ地下ネットワークにインスピレーションを得た声楽作品を発表しています。彼女は約200時間、バーキーで垂直的なものをうろうろしており、自分自身のためのソロ作品と、高く評価されているヴォーカル・セクステットのために別の作品を書きました。 西の風 。報道資料によると、サンカラムには流水、鳥のさえずり、カエル、雷などの公的に入手された音を組み込む予定だという。ショー（午後 2 時）は庭園への入場料があれば無料です。
ウォッチナイト PAC NYC (11 月 3 ～ 18 日)
詩人マーク・バムーティ・ジョセフ（ 私たちは動かされない ）と作曲家タマル・カリ（ マッドバウンド ) 演出家兼振付師のビル・T・ジョーンズと共演( 隠れる！ ）、ハリウッドによって悪用された暴力の物語を伝えます。このタイムリーで挑戦的な作品は、グラウンド ゼロの近くにオープンした新しいマルチアート会場である PAC NYC からの依頼で制作されました。このスコアは、正義と許しを探求するスピリチュアルな歌とパーカッシブな呼吸に根ざしたメロディーと、スラム詩の切迫感を融合させています。
X：マルコムXの生涯と時代 メトロポリタン歌劇場（11月3日～12月2日）
ピューリッツァー賞を受賞した作曲家アンソニー・デイヴィスの 1986 年のオペラがメトロポリタン美術館で初公開されるまでには時間がかかりましたが、この主題は依然として非常に重要です。象徴的な公民権戦士マルコム X の心を巡る神秘的な旅である、アメリカの人種についてのこの感動的な思索は、このハウスでこれまでに見られた中で最も政治的な作品の 1 つとなる可能性があります。ロバート・オハラ ( 奴隷プレイ ）は、タイトルロールのバリトン歌手ウィル・リヴァーマンを中心とした新しいプロダクションを監督します。
ダンス
ニューヨーク シティ センターでのフォール フォー ダンス フェスティバル (9 月 27 日～10 月 8 日)
ビル・ゲイツのおすすめ本2016
シティ センターで毎年恒例の動き、音楽、リズムのスモーガスボードが 20 周年を迎えます。ほとんどビールを買うことを許可されていました（ダンサーが飲むわけではありません！）。この秋のラインナップには、バーミンガム・ロイヤル・バレエ団、インドの有名なオディッシィ・ダンサーのビジャイニ・サトパシー、スター振付師のエフラット・アシュリー、ミシェル・ドーランス、アデソラ・オサカルミらの世界初演を含む7か国のアーティストが参加する。を実行していますか 素晴らしいキャスト チケット売り場まではまだですか？
何もない チョコレート ファクトリー シアター (10 月 5 ～ 7 日)
オレゴン州ポートランドを拠点とする振付師、山本高弘がロングアイランドシティにやって来て、存在、消去、そしてその間の空間についての深いトランス瞑想を共有します。 3 人のパフォーマー (デヴィッド・トムソン、アンナ・マーティン・ホワイトヘッド、山本) は、苦しみながらゆっくりと後ずさりして最前列に並び、あるいはテクノ音楽に合わせて旋回しながら、無と存在の両方を受け入れるという難問を探求します。
人々のためのラディカル・ダンス：マーサ・グラハム・ダンス・カンパニー、メトロポリタン美術館（10月7日～10日）
偉大なマーサ グラハム (1894 ～ 1991 年) の 6 つの作品は、第二次世界大戦に至るまでの数年間における彼女の社会問題への取り組みを浮き彫りにしています。ギャラリー全体でダンサーがパフォーマンスを披露し、身体と芸術作品がスリリングに並置されます。彼らの背景: 展覧会「Art for the Millions: 1930 年代のアメリカ文化と政治」。ダンスには以下が含まれます 嘆き (1930)、 風刺祭の歌 (1932)、 エクスタシス (1933)、 スペクター-1914 (1936)、 差し迫った悲劇 (1937)、および ディープソング （1937年）。
L’Etang at ニューヨーク ライブ アーツ (10月21日～23日)
アート バーゼル マイアミ 2016 パーティー
スイスの作家ロバート・ヴァルザーによる不気味な短編小説を大まかにベースにしたこの作品は、ダンス、人形劇、感覚の没入を組み合わせたもので、母親の愛を試すために入水自殺のふりをする少年の物語です（タイトルは「池」を意味します）。監督兼振付師のジゼル・ヴィエンヌは、ゆっくりとした動き、増幅された声、電子的なサウンドスケープを使用して、家族のトラウマとエロティックな混乱を追跡します。 7 体の等身大の女の子のパペットに加えて、複数のキャラクターをジュリー シャナハンとアデル エネルが演じています ( 燃える女性の肖像 ）。
エクストリームボディ BAMハワード・ギルマン・オペラ・ハウスにて（10月27日～29日）
クライミングウォール、サーカスアート、実験的な動きを組み合わせるとどうなるでしょうか?ラシッド・オウラムデーンのようなもの エクストリームボディ 。これ アスレチックのスペクタクル 抽象的な空間での綱渡りやその他のアクロバットは、物理学に挑戦することを望み、法外な物理的偉業を敢えて行います。ついに！ハマった友達と一緒に見るダンスショー アメリカの忍者戦士 。
春の祭典 / Common Ground[s] パークアベニュー武器庫にて（11月29日～12月14日）
パーク アベニュー アーモリーの 2023 年シーズンの最終プログラムは、人類の起源と個人の歴史に関する強力な二重法案です。最初はストラヴィンスキーの原始的な古典に合わせたピナ・バウシュの衝撃的な1975年のダンスであり、次にセネガルのエコール・デ・サーブルの創設者であり「アフリカ・コンテンポラリー・ダンスの母」として知られるジャーメイン・アコニーと、エコール・デ・サーブルの主要メンバーであるマロウ・アイラウドによって創作され演奏された優しい自伝的デュエットである。バウシュのヴッパータール・タンツシアター。官能的でスリリングな豊饒の犠牲 儀式 泥炭に覆われたステージで、アフリカ 14 か国からの 36 人のダンサーのアンサンブルによってパフォーマンスされます。
