最近のヒップホップについて言えることの1つは、ドラマの女王でいっぱいだということです。
ジェイ・Z（ネ・ショーン・カーター）がスウィズ・ビーツがプロデュースしたアニーとオリバーのブロードウェイのメロディーからユビキタスなヒット曲をラングリングしただけでなく、彼はビッグジー・スモールズの涙で満たされたママ崇拝の強盗をオペラに取り入れたのです極端。
ジェイ・Zが不在の父親を犯罪生活のせいにした、彼の新しいチャートトップの王朝ロック・ラ・ファミリア（2000-）（Roc-A-Fella / Def Jam）のクロージングトラック、Take Where Have You been彼をトップに導いた。ジェイ・Zが父親をオマンコと呼んでいるときの喉の引っ掛かりは、そのバソスで積極的にジョルソネスクです。それは、彼の声がすべて涙を流し、児童合唱団が合唱に参加する前です。半分は、トラックの終わりまでにバンジョー主導のオールドマンリバーのサンプルを期待しています。
ジェイ・Zの父親に対する敵意はこのアルバムの繰り返しのテーマです-私はあなたに怒っていません、彼がストリート・イズ・トーキングでラップするあなたの若者のパパ/ホラー-しかしそれはより一般的に見られる種類のメロドラマに包まれています生涯ケーブルネットワーク。
そしてそれは非常に効果的です。王朝は、ほとんど名前のないプロデューサーによる堅実なコレクションであり、ジェイZのラッパーの厩舎に十分なスペースが与えられています（主にビーニーシーゲルとメンフィスブリーク、ジャルールはプロデューサーのスウィズビーツと同様に不在です）。メロディーに関しては、ジェイ・Zはスリック・リックを彷彿とさせるシンプルなピアノ、マリンバ、グロッケンシュピールのメロディーで満たされたトラックのビンをフットライト・レコードで放棄しました（その最大のファンであるスヌープ・ドッグはGet Your Mind Right Mamiに登場します）。
スヌープ・ドッグのように、ロッカフェラのラッパーはウータン・クラン後のサウンドスケープでのんびりと聞こえるペースで演奏します。
しかし、それはメッセージに合ったペースです。ジェイ・Zは、ハワード・ホークスとトーマス・フランクの3つの部分からなる経済的宿命論を表現しています。彼は選択の余地がないためハスラーです。彼は私たちに彼の富を憐れんでもらいます-そしてそれが有名人の定義でなければ、私は何であるかわかりません。
ジェイ・Zがエディプスの痛みを変えている間、モンスターを売っているラッパーのアウトキャストは、ファンクの祖先をずさんなクマの抱擁で包んでいました。彼らの場合、Daddioは永続的な気紛れなビートニクのGeorge Clintonであり、そのP-Funkは、ハンプティダンスをやっていたので、私たちが見たことのない方法で、系統的かつ哲学的にスタンコニア（LaFace / Arista）に割り当てられています。クリントン氏のように、アウトキャストラッパーのビッグボイとドレ（現在はアンドレ3000として知られています）は、音楽形式というよりも、空想科学小説のセックスソウルの概念としてファンクにアプローチします（タイトルトラックは文字通りこれを取り、何が愛の匂いですか？お気に入り？）。彼らの前のアルバム、Aqueminiは、90年代後半のヒップホップのリリースと同じくらい広く賞賛されましたが、正直なところ、あまり良くありませんでした。私だけがそう思う批評家かもしれませんが、Organized Noizeの奇妙に賞賛された制作チームは、リズミカルなクルッツェの集まりです。そして、時折巧妙なラップは、流れの問題と、キッド・アンド・プレイの行為と同じくらいハミーだったギャングスタ対説教者のシュティックに苦しんでいました。
しかし、スタンコニアは、父親の恐怖のかつらを奪うのに一生懸命努力しているにもかかわらず、擬態の小さな傑作です。 Organized Noizeはほとんど追放され、自己制作に置き換えられ、ラップは大幅に改善されたため、OutKastはデジタルアンダーグラウンドの議会でファンカデリックを演じています。クリントン氏のトイレのユーモア（トイレのユーモア）、進歩的な政治（バグダッドの爆弾）、セックストーク（私が来る前に電話します）から彼の複雑なボーカルアレンジメント、限界的なつぶやきまで、彼らは本当に宿題もしました70年代のシンセサイザー、ヘンドリックスギター、原始的なリズムボックスの使用もあります。
それはアルバムが深く呼吸するのを妨げる奴隷的な献身ですが、ジェイ・Zの父親の憎しみと同じくらいフロイト的であるというユートピア的な過去の欲望に対するグループの以前に表明された欲求を強調しています。彼らはそれをただの母船とは呼びません。
-D。シュトラウス
マンソンアンプラグド
マリリンマンソンはスタイリストほどミュージシャンではありません。彼はギターとドラムを怖くて単調な武器のように聞こえさせますが、彼の歌はすべて吠え声で噛み付きません。結局、彼はすべてに飽きすぎて、永続的な印象を残す可能性のある種類のパフォーマンスを危険にさらすことができません。
しかし、ホルモンを加えた10代の若者たちは、この種の表面的な演技性を常に愛しており、11月14日、タイムズスクエア近くのサシでマンソン氏のニューアルバム「ホーリーウッド」を乾杯するためにパックに入れられました。
グールの顔をしたポップスターが彼の初めてのアコースティックセットを演奏するという噂がありました。これは、カートコバーンを1994年にロックアーティストの地位に押し上げた動きです。しかし、マンソン氏はかなりプラグインされたバージョンのプロディングで始まりました。 GodEatGod、ホーリーウッドの最初のトラック。 Twiggy Ramirezの好意でドローンのベースがあり、その周りに一種の派手なギターのフィギュアが散らばっていましたが、全体が少しフラットでした。この曲の歌詞は真っ直ぐな顔で引き抜くのが難しかったので、マンソンさんのメイクの必要性を説明しているのかもしれません。彼は中学生の詩の部分をつぶやいた。親愛なる神、あなたの空は銃創のように青い/親愛なる神、あなたが生きていれば、私たちはあなたを殺すだろうと知っていて、私に考えさせた。いくつかの花火がこれらの歌詞から私の心を奪うことを許さないでしょう。
それから、マンソン氏のお気に入りのジョン・レノンの曲、ワーキング・クラス・ヒーロー、その夜の唯一の真にアコースティックなナンバーが判明しました。これはゴージャスな歌であり、悲しくて真面目であり、マンソン氏はそれが彼がとても大切にしていると思われる右翼の価値観を傷つけることは間違いないことを考えると、それが好きなだけで賞賛に値する。それからまた、彼はただ皮肉だったのかもしれません。
いずれにせよ、彼は説得力のある曲をカバーすることができませんでした。彼はベルトを張った。彼は叫んだ。彼は身振りで示した。そして、彼が本当に仕事に取り掛かったとき、彼はクソという言葉を付け加えました。貧しいジョンレノン。
彼が終わったとき、マンソン氏は言った、この次の曲は私が書くことができた何よりもはるかに憂鬱で不快です。今では高い評価を得ています。しかし、その数は、M * A * S * HのテーマであるJohnnyMandelによるSuicideIsPainlessであることが判明しました。マンソン氏が不機嫌に泣き言を言うと、テディベアを手にレーダーが描かれ、四分の一になっているイメージが思い浮かびました。でもそれは、アメリカの歌の言葉を覚えているが理解できない日本のラウンジアクトのように歌ったマンソン氏にとっては面白すぎたでしょう。
マンソン氏は、ホーリーウッドから離れたトラックの1つ、カウントトゥシックスアンドダイで終わりました。実はそれがショーのハイライトでした。彼は骨格のギターのドローンの上に豪華なメロディーを注いだとき、彼はついにいくらかの抑制を示しました。派手なものは何もありません-ドラムさえありません。マンソン氏が自信を持って歌っているだけで、悪魔のように効果的です。
そしてそれはそれでした。アンコールなしの4曲で、マンソン氏は個室で飲んでいませんでした。帰り道、ゴスの少年がニヤリと笑っていた。なんて裂けた！彼は言った。 4曲？私は昨日8時間並んでこのショーに参加するのを待ちました！それで、彼は何についてとても幸せでしたか？マンソン氏のチートシートを掲げて、「ワーキングクラスヒーロー」という言葉を聞きました。クソという言葉はどこにも見つかりませんでした。
-Ian Blecher
プライアー拘束
彼のHBOシリーズで、クリスロックは最近、黒人コメディアンのコンサート映画「キングオブコメディ」に「チーフオブコメディ」と呼ばれるビットを付けました。その中で、一連のネイティブアメリカンの戦士がナイトクラブの聴衆のためにシュティックを行い、それぞれが同じオチで終わりました-そして、マザーファッカーは私たちの土地を盗みました！彼の主張は、黒人の怒りは他のスタンドアップコメディと同じように一般的になる可能性があるということのようでした。
ロック氏は、彼の仲間にそのような真実を語ることを目指すのに十分なほど弾力のある数少ない黒人のスーパースターの一人です。彼は私たちが最近リチャード・プライヤーに最も近い人物ですが、彼はそれほど親密ではありません。プライアー氏はそれを男性、女性、白人、黒人、説教者、ジャンキー、動物、そして何よりも彼自身に等しく皿に盛った。そして彼は、あえてブローチをする人がほとんどいないという暗い面を配管しました。モーガン・フリーマンがそれを彼の小冊子の推薦状に入れて、プライアー氏の話を聞いていると、あなたは泣くまで笑い、そして最後にあなたはただ泣いているだけです。
多発性硬化症で衰弱したプライアー氏は、10年間演奏できませんでしたが、彼の作品の新しい9枚組CDボックスセットを聞いてもすぐにはわからない理由で、彼の影はまだ大きく見えています。 The Complete Warner Brothers Recordings 1968-1992（Warner Archives / Rhino）。プライアー氏の天才の半分は、彼の身体性にありました。彼のしなやかな体、表情豊かな顔、何でも、さらには車のエンジンを具現化する能力です。ボックスの共同プロデューサーであるReggieCollinsとStevePokornyは、紹介文で謝罪します。これらの録音は、ストーリーの半分しか伝えていません。彼のコンサート映画が証明するように、リチャードはステージを飾るこれまでで最も視覚的なコメディアンの一人でした。
これらの9枚のディスクのうち4枚は、コンサート映画のサウンドトラックにすぎないということは、ケーブルテレビの登場以来、指数関数的に成長した疑問を投げかけています。この時代のコメディアルバムのポイントは何ですか。
HBOとコメディセントラルの前の時代には、アルバムはナイトクラブのコメディーをより多くの聴衆に放送する唯一の方法でした。 Cheech andChongやFiresignTheatreなどの特定の行為は、ライブで演奏できないラジオのような素材のユニークなアートフォームとしてそれらを使用しました。
ジャケットとネクタイを着たビル・コスビー志望者として最初にスターの座に上がったプライアー氏にとって、レコードは彼が全国テレビで行うことができなかった不潔で個人的な資料を広める方法でした：彼の問題を抱えた過去の探求（ピオリアの売春宿で育ちました）そして現在（薬、法廷闘争、複数の妻）。しかし、時間の経過により、彼の炎症は少なくなりました。その理由の1つは、特に彼の古代のワインであるマッドボーンのようなキャラクターのルーティンでは、言葉だけでは不十分だからです。今日の視覚的に育てられたラップワイズ世代が彼らを味わうためにじっと座っているとは想像しがたいです。
確かに、プライアー氏は彼の作品を保存するに値し、箱はこの資料のほとんどがCDに最初に登場したことを示しています。ビジュアルがなくても、素晴らしい瞬間がいくつかあります。しかし、特にアーキビストとしてのRhinoの強力な実績を考えると、このセットはそれよりもはるかに多かった可能性があります。
法的な理由があるに違いありません…そしてそれは深すぎます！ワーナーブラザースの録音のみを収集します。これは、とりわけ、彼のクラシックアルバムCraps（After Hours）（現在PGD / PolygramからCDで入手可能）がここにないことを意味します。これまでに発行されていない資料のディスクは1つだけで、ほとんどが70年代から80年代初頭にかけて集められた満足のいくスニペットに加えて、多発性硬化症と一緒に暮らすことについての1992年10月のルーチンで、プライアー氏は哀れなことに失禁について冗談を言っています。
私は本物のテレビとラジオの博物館のアプローチを好みました：初期のエドサリバンの出演、チェビーチェイスとの古典的なサタデーナイトライブの単語の関連付けのスケッチ、そしてプライアー自身のテレビシリーズ、スペシャル、リリートムリンとの仕事からのオーディオトラックとして機能したものは何でも。
パッケージングもまた、何かが望まれることを残しています。ボックスセットのひらめきのないミニチュアスリーブを保持する、不器用な段ボール製の折りたたみ式ラックがあります。小冊子は高校の年鑑のスタッフによってデザインされたように見えます。有名人（および元妻で現在のマネージャー、ジェニファー・リー）からの推薦状はしばしば自己奉仕的です。タイムラインでは、プライアー氏の仕事よりも個人的な生活について詳しく説明しています。 1974年のマイクダグラスショーで、若いコメディアンとミルトンバールの間で、それが何であるかを知らずに怒った言葉の交換があったことを読むのはイライラします。 （またはもっと良いことに、それを聞いてください。）
新しい素材のディスクで、プライアー氏は、地獄の誰もがマイルス[デイビス]とたわごとを聞いている間、80億人のマザーファッカーがハープで練習している天国に行きたくないと考えています。彼がどこに行き着いたとしても、彼の唯一の天才は、この地球上で彼に不死をもたらしました。
-デビッド・ハンデルマン
