暗く飽和した赤を背景に、空想的な漫画のような描写をしたこれらの作品は、以前にも見たことがあります。その多くは、昔から口ひげを生やした男性や、バケットハットや流れるようなドレスを着た魅力的な女性の姿でした。さらに、気まぐれな動物や浮かぶガラスのセルツァーボトルも見つかるかもしれません。そして大きく太字で目立つように表示されています: CAMPARI。
イタリアのレストラン、バー、住宅の壁は、この象徴的なリキュールのイメージの力を示しています。本質的に、料理の前提条件 甘い生活 -ストリートの信条を確立しました。カンパリの膨大な画像アーカイブから何かを紹介することは、決まり文句に近いほど一般的であり、寮の部屋のようなものです。 フライトクラブ ポスターや郊外の家 生きて～笑って～愛して 道具類。実際、母音で終わり「Il」で始まる飲食店やバーがある場合、バーに並べられたボトルの形だけでなく、壁沿いのどこかに古典的なカンパリのイメージが描かれている可能性が非常に高いです。
今は9月です。ブランドがさらに輝く月。ここニューヨークでは、リトル イタリーのサン ジェナーロの祝祭に大勢の酒盛り客が集まり、地域の昔ながらのレストランをはしごし、ゼッポレをむしゃむしゃ食べたり、カクテルの名声を誇っているリキュールの 1 つであるネグローニスでほろ酔いになったりします。アップタウン アット リンカーン センターには、ニューヨーク映画祭のメイン スポンサーであるカンパリがあり、泡立ったカンパリ ソーダを提供する専用のバーがあります。今月も世界はその栄光を祝います パーティー として知られている ネグローニ週間 。今は多くの人にとって聖なる時期です。 おそらくスタンリー・トゥッチ —世界中のレストランやバーが提供する ネグローニのスペシャルとバリエーション 、すべては、人気の柑橘系の食前酒についての良い評判を広めるのに役立つことを目的としていました。
最近の雨の月曜日の夜、グリニッジ・ビレッジのレストラン「ワン・フィフス」では、ネグローニ・ウィークのカンファブが開催されていた。昨年から新たなオーナーのもとで、この温かみのある木造の空間は 1911 年以来、ある種のレストランとして使われています。そのため、1860 年にミラノで発明されたカンパリほどではありませんが、その歴史は古くなります。アランチーニを飲みながらネグローニスを飲む人は、カンパリの従業員であり、ブランドのスーパーファンであり、雑貨関係者でもあります。その中には、私が出会った、二の腕に「BITTER」という文字通りのネグローニのタトゥーを入れている人も含まれます。カンパリ文化は非常に奥深いものであることがわかりました。
関連項目: ネグローニ週間 – 飲酒と慈善活動が衝突するとき
「芸術は会社の設立以来、ブランドにとって非常に重要な側面でした」とグルッポ カンパリのマーケティング責任者であるジュルカ ヴィラは後に私に語った。 「19 世紀当時、カンパリ家にとって非常に先見の明があったのは、芸術家が非常に創造的な方法でカンパリの物語を伝えることができるという理解でした。当時は宣伝とプロモーションの始まりでした。これがなければ、これほどの人気も成功もなかったと思います。」
実際、ダヴィデ・カンパリは現代広告の初期の先駆者であると言えます。家長ガスパレ・カンパリがミラノのレストランをオープン カンパリーノ 、街の有名なドゥオーモの影にある独自のバー、そして近くのカフェ カンパリでは、ホットスポットに集まる街の上流階級や芸術コミュニティのメンバーに彼らの名を冠した調合品をグラスで提供しました。しかし、ダビデ氏はブランドの人目を引くマーケティング活動を支えた頭脳でした。 「ダビデさんの友人や顧客には市内のアーティストも含まれており、アーティストとの協力が自分の商品を宣伝する非常に強力な方法であると彼は考えていました」とヴィラさんは言う。
カンパリのレシピは現在も厳重に守られている秘密であるため、これらのアーティストには、液体とその美徳を思い通りに解釈するための完全な創造的コントロールが与えられていました。その中には、20 世紀初頭のマーケティングの代名詞となったイタリアの芸術家であり、広告ポスターの父であるレオネット カピエッロも含まれていました。
パリを拠点とし、フランスとイタリアのブランドのイラストを制作することで知られるカピエッロは、通常、単調で時には幻想的なイメージを選択し、それを堅固な背景に描きました。彼の最も有名なイメージである 1921 年のカンパリとの協力に加えて、 ビターカンパリ では、カンパリのボトルを持ちながらオレンジの皮を巻きつけた道化師のような姿を披露しています。また、アブサン（ムアラ・キナの場合）、コニャック（ゴーティエ・フレールの場合）、ベルモット（チンツァーノの場合）を宣伝するポスターも作成しました。すべては広告とアートの間のスイートスポットに存在します。
カピエッロの作品は次の場所で完全に展示されています。 ベルエポック 、ヴィンテージポスター販売を専門とするウェストヴィレッジショップ。 「私たちのクライアントは、カンパリなどの酒類関連のポスターをよくリクエストします」と、オーナーのリンダ・タラスクさんは言います。彼自身も、ほぼ 50 年にわたってビンテージ ポスターを収集しています。 「20 世紀のカンパリの広告は数多くありますが、当ギャラリーのコレクションには 1880 年代にまで遡る作品も含まれています。」
タラスク氏によると、ブランドの独特のビジュアルイメージの作成に貢献した他のアーティストには、マルチェロ・ニッツォーリ、ルイス・コラー、フォルトゥナート・デペロ、マルチェロ・ドゥドヴィッチなどが含まれるという。
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「二人の恋人が抱き合う非常に有名なデュドヴィッチの作品があります」と、カンパリの大砲の中で一番好きな作品についてヴィラは言います。 「色は赤にねじれています。これは、私たちが「赤い情熱」と呼ぶものを実際に表現した、非常に象徴的な絵です。その色を通じてブランドと結びついています。」おそらくウォーホルの版画のおかげで作られたキャンベルスープを除けば、アートを兼ねた広告という贅沢を享受しているブランドはほとんどありません。その品質は、象徴的で妥協のない作家であるフェデリコ フェリーニさえも、1984 年にこのリキュールのビデオ広告を監督するよう誘惑したのです。これは彼の名高いキャリアの中で唯一のコマーシャルです。
そして、遍在するすべての芸術作品やイメージと同様に、ゴッホの作品から ひまわり to Hokusai’s 神奈川沖浪裏 、カンパリのオリジナルの市場は貪欲になる可能性があります。 「複製プリントのため、カンパリのポスターは多くの場所で見ることができますが、本物のオリジナルはほとんどありません」とタラスク氏は説明します。 「[しかし] 複製の数のせいで、市場ではオリジナルがはるかにアクセスしやすく入手可能であるように見えます。」
ブランドのベルトの下に何十年にもわたる芸術があるカンパリには、その歴史を専門とする博物館だけでなく、それを保存するための専任チームがあることも驚くべきことではありません。ミラノの自然に位置する、 カンパリ ギャラリー は、そのささやかな始まりから、カンパリ社の傘下にあるテキーラ (エスポロン)、ウォッカ (スカイ)、ウイスキー (野生の七面鳥）。家族のもう 1 人のメンバーは、カンパリの軽くて苦みの少ない姉妹であるアペロールです。
しかし、ニューヨークでもイタリアでも、その他の国でも、今でも最もよく知られているのはカンパリと、そのひときわ印象的なイメージです。 「10年か12年ほど前、私はブラジルに住んでいたのですが、サンパウロのバーに入ったんです」とヴィラは振り返る。 「街の中でもとてもクールな場所だったので、バー全体のデザインの一部としてカンパリの作品を選びました。それはまさに文化、そして時代を象徴しています。」
