パラマウント、ワーナーブラザース、ユニバーサルはすべて、伝統的な劇場の窓を粉々にしました。次はディズニーですか？パラマウント 水曜日のViacomCBSの長い会社のプレゼンテーションは、主に今後のストリーミングの再起動であるParamount +に焦点を当てていましたが、このイベントの最大の発表の1つは、大画面映画にとって大きな意味を持っていました。 CEOのBobBakishは、Paramountが次のような一流の映画のいくつかを送ることを明らかにしました。 クワイエットプレイスII、 トップガン：マーヴェリック そして ミッション：インポッシブル7 劇場でわずか45日後にParamount +に独占的に。
スタジオは、主要な出展者と独自のプレミアムビデオオンデマンド契約を結んでいるユニバーサルと、2021年の映画スレート全体を劇場とHBO Maxの両方でリリースしているワーナーブラザースに加わり、ハリウッドの主要なパワープレーヤーとして伝統的な90を粉砕します-日限定の劇場ウィンドウ。何十年にもわたる小さな変化や革新の後、映画産業は突然、いくつかの重要な方法で劇的に形を変えました。窓が短い興行収入は10億ドルの大ヒット作の死につながるのでしょうか？劇場の運営期間が短くなると、映画スタジオは予算内で君臨する必要がありますか？修辞的な質問をやめることはできますか？
これらの移行がメディアの将来にとって何を意味するのか、そしてどの主要なスタジオが争いに加わる可能性があるのかをよりよく理解するために、私たちは興行収入の専門家のパネルに目を向けました。
ジェフボック、出展者関係のシニアボックスオフィスアナリスト
パラマウントピクチャーズは、1世紀の歴史を持つ、世界で最も古い映画スタジオの1つです。そのリーダーシップがストリーミング革命の現実を認めているのを見ると、世界的なコロナウイルスの大流行から1年後の伝統的な映画の状態について多くのことが語られます。適応するか死ぬか。
ボック氏はオブザーバーに語ったところによると、すべての映画やジャンルが同じように作成されているわけではないため、90日間の期間が何十年も古くなっていることは誰もが知っています。スタジオに柔軟性を与えることは、理想的にはすべての金融セクターを後押しするでしょう。さらに、それは時代のしるしです。視聴者に直接連絡を取り、視聴者と交流することは、最近のエンターテインメントの重要な部分です。そして、彼らに到達するための最良の方法は、毎晩ソファの上にいることです。
ボックは、劇場とストリーミングがお互いを犠牲にして存在しているとは考えていません。彼は、それらが連携して機能していると考えています。しかし、消費者がますますデジタルパスを選択するにつれて、制作会社やスタジオは自分たちを守るために支出を制限する必要があります。非常に多くのストリーミングオプションがあるので、映画館の総計が方程式にどのように影響するかを見るのは興味深いでしょう。 Paramountは、ストリーミング戦争でParamount +がどれだけ遅れているかを考えると、明らかに劇場で長いゲームをプレイしています。しかし、ディズニーはどうですか？
ボックは、その映画に他のスタジオにはない長距離の興行収入があることを証明した後、マウスハウスが窓を選んで選ぶことができると信じています。それは単に、ディズニーが劇場とどれだけ共有したいかに依存します。劇場は、この時点で、一般的に国内のチケット販売の50％を削減します。
ボック氏によると、町のすべてのスタジオが、予算、ジャンル、期待に応じて、独自の劇場ゲームを短縮することは明らかだと思います。ほとんどの大ヒット映画は、最初の2つの週末に興行収入の大部分を稼ぐことを忘れないでください。その後、10日間のウィンドウスタジオは、劇場との分割がストリーミング/ PVODセクターへの立ち上げを延期する価値があるかどうかを判断する必要があります。
彼は次のように付け加えました。興行収入は確かにヒットしますが、ストリーミングコンポーネントが毎月のサブスクリプションでそれを補うことで、映画の成功を広める方法においてまったく新しいボールゲームになります。
Box Office Proのチーフアナリスト、Shawn Robbins
市場がディズニーを強制するかどうか尋ねられたとき、それは パンデミック前の映画の気候に最適 、同様の状況で、ロビンズは目前の市場のダイナミクスについて長い見方をしました。
彼らが何十年にもわたってコンテンツをどれほど効果的に管理してきたかを考えると、彼らが何かの多くを「強制」されるかどうかはわかりません、と彼は言いました。ただし、現在の傾向は明らかであり、ケースバイケースで独自のウィンドウを短縮する将来を想像するのは難しいことではありません。さまざまなスタジオがさまざまな計画でテーブルに登場するのを目にしているので、万能のアプローチは明らかにありません。
ディズニーの前例のない演劇の成功にもかかわらず、映画産業が未知の領域に参入していることは明らかです。しかし、ロビンズは他の人と同じ悲惨なレンズを通してそれを見ていません。彼は、過去25年間の週末の開幕に戦略的に重点を置いていることと、私たちが参入したこの勇敢な新しい世界への準備として、最大のスタジオ映画を興行収入の前倒しにイベント化するというマーケティングの認識を指摘しています。
より短いウィンドウは、今後数年間でフロントローディングの興行収入の程度をエスカレートするためのさらに協調的な努力につながる可能性があります。スタジオは、ストリーミングの領域での競争を同時に目指しているにもかかわらず、劇場の収益がいかに価値があるかを認識しています、と彼は説明します。パラマウントの30日から45日の期間は、最も成功したリリースの多くの共通点になると彼が見ているものに特に近いものです。
その他の副作用と短いウィンドウの潜在的な利点には、スタジオがパフォーマンスの低い映画を以前よりも早く国内市場にプッシュできるため、マーケティング費用の第2波を節約すると同時に、より多くの機会を開くことができます。ロビンズ氏によると、映画が市場に出る予定だという。現時点で明らかなことが1つあるとすれば、コンテンツの量は今後数年間で指数関数的に増加するということです。その観点から、より高品質の製品が市場に出回ることを意味する場合、より短いウィンドウは展示会にとって前向きな進化になる可能性があります。
Comscoreのシニアメディアアナリスト、Paul Dergarabedian
ダーガラベディアンは、さらに別のメジャースタジオドミノが劇場映画市場のオーバーホールに陥ったことに驚いていません。
私たちはダイナミックで絶え間なく変化するエンターテインメントの世界に住んでいるので、スタジオが長編映画に新しいタイプのリリース戦略を導入することで、このパンデミックに変化する環境に適応しているのは当然のことです。
彼は、映画の消費者が映画をどこでどのように見るかについて、これまで以上に多くの選択肢が与えられる世界を見ています。すでにテストされている短縮されたウィンドウにもかかわらず、彼は、非常に限られた劇場市場でさえ、観客はまだ ワンダーウーマン1984 （全世界で1億6000万ドル）、 小さなこと （2000万ドル）と The Croods：A New Age （1億5400万ドル）程度はさまざまです。
映画館での体験は、他のどの要因よりもCOVID-19を介した市場の制限の影響を受けているため、これらの新しい動的ウィンドウは、ストリーミングを支持する義務として、また、マルチプレックスではなく、前例のない市場のダイナミクスに対するソリューションとして。
