ジョン・エドモンズ、 トゥースピリット 、2019。アーカイブ顔料写真。ジョンエドモンズの礼儀 世界の出会い系サイト一覧
ようこそ オブザーバーの2020年秋のアート＆エンターテインメントプレビュー 、今シーズンのベストへのあなたの完全なガイドが提供しなければなりません。テレビ、映画、ダンス、オペラ、ストリーミングシアター、視覚芸術、文学で起こっているすべてのことをくまなく調べて、天気が冷えたときに何に注意を払うべきかを選択できるようにしました。
アートの世界は、さまざまな要因により、2020年に空中に放り出され、粉砕されました。世界的なコロナウイルスのパンデミックは、人間の生活のあらゆる要素に挑戦しましたが、ジョージフロイドの殺害も同様であり、人種的正義に対する要求の新たな溢れ出しは、観客が神聖な美術館のホールに足を踏み入れたときに見たいものの構造そのものを変えました。人々は、今日の問題を認めることだけを望んでいません。彼らは、お気に入りの機関に説明責任、公平性、美的正義を求めています。これらの要求が満たされない場合、以前は熱心だった美術館の常連客が二度と戻ってこない可能性があります。この秋、対面およびオンラインで開かれるプログラミングでは、美術館はコミュニティのニーズに応えようとします。 
ショーンレオナルド、 トレイボン 、2014-2017。紙に木炭、フレームに鏡のような色合い。ショーンレオナルドの礼儀
空の空間の息吹 マサチューセッツ州のMassMoCAで（8月26日）
2020年2月、クリーブランドの現代美術館は、黒人と褐色人に対する警察の残虐行為を中心としたショーンレオナルドの作品の予定された展示をキャンセルしました。さて、MassMoCAはまさにこの展示会を開始します。 空の空間の息吹、 多くのファンファーレと強化された関連性を伴います。レオナルドの多面的な作品は、抽象化の歴史を利用しながら、人種と男らしさを問いかけます。 
ニーナシャネルアブニーと 架空の友人 。KhariRicksの礼儀
ニーナシャネルアブニーの 架空の友人 ワシントンD.C.のAcuteArtが制作（8月28日）
マーティンルーサーキングジュニア博士のIHave a Dreamスピーチの57周年に合わせて、ニーナシャネルアブニーとアキュートアートが立ち上げられました 架空の友人、 シカゴ、グランドキャニオン、ニューヨーク、ロサンゼルスでまだ発表されていない場所に配置される前に、無料のインスタレーションとしてワシントンリンカーン記念館でデビューする拡張現実作品。アブニーは、個人が自分の力を認識し、友人や愛する人へのアクセスが制限されている瞬間にすべての人に慰めを提供するのを助けるための仕事を意図しています。プロジェクトのより小さなバージョンは、AcuteArtアプリからも入手できます。
愛はメッセージ、メッセージは死 テキサスのダラス美術館で（8月30日）
おそらく今世紀に作成されるビデオアートの最も重要な例の1つである、アーサージャファの有名な短編映画 愛はメッセージ、メッセージは死 カニエ・ウェストの弾力のあるスピリチュアルな超軽量ビームを背景に、黒の痛み、解放、瞬間的な超越、喜びの無限の、冷酷に編集されたクリップを表示します。この秋、ダラス博物館に足を踏み入れる人にとっては、見事で必見です。
一日の終わり頃：ニューヨークのダウンタウン、1970〜 1986年 ハドソンリバーパークトラスト（ホイットニー美術館）、ニューヨーク市（9月3日）
ハドソンリバーパークトラストと共同で、ホイットニーは、ウォーターフロントの横にある小屋の改造を含む、アーティストのデビッドハモンズによる恒久的なインスタレーションを開発しています。博物館はこのプロジェクトの完了を待っていますが、ハモンズが探求しているテーマ、ニューヨーク市のダウンタウン、ミートパッキング地区の特別な魔法、1975年をテーマにした展示会を開始します。 ゴードンマッタクラークプロジェクト 一日の終わり 。
アコンカグアサミット。パート3。水の記憶 、MoMAオンライン（9月9日）
近代美術館の物理的な敷地内では一時的に物事が不確実になる可能性がありますが、状況に関係なく、常に彼らのキュレーターに比類のないエンターテイメントを提供することを頼りにすることができます。この仮想講義は、人類学者のマリソルデラカデナと詩人で芸術家のセシリアビクーニャとの交流で構成されます。人類と自然の境界をもてあそぶ2人の同じように力強い文法学者。 
サマラゴールデン、ファブリックワークショップアンドミュージアムと共同で、 スティーブズの2階 （インストールの詳細）、2020年。アーティストとファブリックワークショップアンドミュージアムの礼儀。
サマラゴールデン：スティーブズの2階 ファブリックワークショップアンドミュージアムで、 フィラデルフィア （9月10日）
この秋、フィラデルフィアのファブリックワークショップアンドミュージアムは、現代アーティストのサマラゴールデンをより広い世界に紹介する展示会で再開します。ゴールデンは、ミネアポリスカレッジオブアートアンドデザインとコロンビア大学で訓練を受けたアーティストであり、その感性は、コミュニティ、妄想、そして身近な環境の概念に固執しています。彼女は、さまざまな形をとることができる心理的建築を作成しています。災害後の海辺のシーンと呼ばれるこのインスタレーションは、パンデミックの前に開始され、5か月後に終了しました。遅れてもテーマは共鳴しているように聞こえます。 
Betye Saar（左）とシリーズA Secretary to the Spiritsの作品（右）。BetyeSaarの礼儀
Betye Saar：コールアンドレスポンス ニューヨーク市のモーガン図書館と博物館で（9月12日）
この展覧会では、訓練を受けた版画家であるBetye Saarの芸術を紹介します。この版画家のカラフルなコラージュと集合体の彫刻は、人種差別主義者のイメージに印象的に立ち向かい、再構成します。 Saarの作品は、時間のずれも明確に扱っています。彼女は、視聴者とコミュニケーションをとるために、過去、現在、未来を通して語っています。特にこの展覧会では、アーティストの注釈付きスケッチと完成した作品との関係を精査します。 
LundénArchitectureCompany、 別の寛大さ、 2018年。ndreaフェロ写真
グレン・キャンベルはいつ死んだの？
さまざまな未来のためのデザイン ミネアポリスのウォーカーアートセンターにて（9月12日）
この展示会は、世界のさまざまな地域のさまざまなデザイナーのファンタスマゴリーを祝うものであり、私たちの世界を前進させる一連の独創的なアイデアを最もよく紹介するために、11のセクションに分かれています：労働、都市、親密さ、体、力、地球、食品、材料、世代、情報、およびリソース。特に最近のこのような激動に陥っている世界では、設計者は技術革新によって実存的な問題を解決する独自の能力を持っています。
ジョン・エドモンズ：横目 ニューヨーク市ブルックリン美術館で （10月23日）
このショーは、ブルックリン美術館からブルックリンの新進アーティストに授与された最初のUOVO賞の一部です。受賞者であり、写真家でありビデオアーティストでもあるジョンエドモンズは、美術館のアートオブアフリカコレクションに直接返信するよう招待されました。彼は、これらのオブジェクトの歴史についてコメントする一連の静物画と中央アフリカと西アフリカの彫刻の肖像画を思いつきました。エドモンズはまた、これらのテーマをさらに詳しく説明する、ストレージ会社UOVOのブッシュウィック施設の側面に大規模なインスタレーションを作成しました。 
「AboutTime：FashionandDuration」の作品。ニコラス・アラン・コープによる写真
時間について：ファッションと期間 で メトロポリタン美術館、ニューヨーク市（10月29日）
熱心な芸術や有名人の愛好家にとって、今年のカレンダーに穴を開けた最も目立った欠席の1つは、コロナウイルスのパンデミックによる毎年恒例のメットガラのキャンセルでした。時期尚早のウイルスのため、この展覧会のテーマの仕立ての解釈を注視することができませんでした。それは、トレンドの概念的な概念と、衣服が本質的に時間的関連性とどのように関連するかについてのすべてです。展示は巨大な文字盤のデザインで展開されます。異なる時代の衣料品を展示する2つの隣接するギャラリーが互いに会話します。 
マリオメルツ、 スパイラルテーブル 、1982年。アルミニウム、ガラス、果物、野菜、月桂樹の枝、鋼、タール紙、蜜蝋。アーティストマリオメルツの礼儀
マリオ・メルツ ニューヨーク州ディアビーコンにて（2020年11月）
最近亡くなったジェルマーノ・チェラント、アルテ・ポーヴェラ運動の誰もが認める造語家のように、マリオ・メルツは、同時に深く政治的で完全に独創的なインスタレーションを構築したアーティストでした。この展示会は、フルーツ、ワックス、タールに対するメルツの才能のショーケースです。アーティストは、イグルーとディナーテーブルを再利用して、個人の彫刻のショーケースに変えるのが好きでした。
