2019年12月、メキシコシティの象徴的なベラス・アルテス宮殿が群衆に包囲され、展示されている絵画の1枚を撤去、さらには燃やすことを要求した。問題の絵は、 革命 ファビアン・チャイレス作の作品は、ハイヒールとピンクのソンブレロを除いて裸で馬に乗る国民的英雄エミリアーノ・サパタを描いている。彼のかかとは銃身でできており、彼の馬は荒れ狂うハードオンで武装しています。
「私は権力の状況という好戦的な参考資料を探していたんです」と、ちょうど3年前にメキシコシティのスタジオで話をした際、チャイレス氏はこう説明した。 「この絵は、私個人の戦いを認識する上で重要でしたが、同時にコミュニティのための戦いでもありました。」
ベラス・アルテスのショーは、激怒したデモ参加者が同性愛者の反対デモ参加者を襲撃するという、文字通りの闘いとなった。
「嵐でした」とチャイレスは笑いましたが、やがて彼の顔は真剣になりました。 「面白くなかった。ソーシャルメディアでたくさんの人が私を殺したいと書いてきました。何百ものような。彼らは私の家族の写真を見せて、死ぬつもりだと言いました。彼らが私にちょっかいを出しても大丈夫ですが、家族はダメです。それが状況を変えたのです。」
数日後、約300人の活動家、地域指導者、地元政治家からなるグループがアールデコ様式のドームのある宮殿前に集まり、暴力を非難した。 サパタはみんなのもの とチャイレスは群衆に語った。 サパタはみんなのもの 。
反逆的な評判で有名なチアパス州の人里離れた州都トゥストラ・グティエレス生まれのシャイレスさんは、クィアの認知を求める戦いに慣れていたわけではないが、同性愛者を全国の舞台に立たせたのは今回が初めてだった。それ以前は、彼の戦いはより個人的なものだった。
「トゥストラさんは保守的で人種差別主義者なので、自分のセクシュアリティを知るのは複雑でした」と彼は言う。 「トゥストラでは、彼らは白人の世界観をとても大切にしていますが、LGBTコミュニティに対する偏見はたくさんあります。」
チャイレスによれば、白人でお金を持っていればゲイだが、そうでなければオカマだという言葉があり、これが当時彼が聞いた内容を要約しているという。 「そこで自分の芸術を発展させるのは複雑でした」と彼は言いました。 「私がアーティストになることを決めたのは、それが自分自身を受け入れ、LGBTコミュニティに対するあらゆる否定的な固定観念と戦う方法だったからです。私の絵は、褐色でクィアなメキシコ人として生きる場所を見つけるための逃避だった。」
この欲求は、彼とパートナーがナイフを持った襲撃者によって臨死体験をした後、特に深刻になりました。
「それは私のキャリアにとって重要でした」と彼は振り返った。 「誰かがあなたを殺そうとすると、なぜ人々が性的指向のような単純なことを嫌うのかを理解しようとします。そのおかげで私は自分の芸術で暴力と戦う力を得ることができました。」
家族はほとんど支援を提供せず、クローゼットから出てきた彼を「普通の」異性愛者に変えるために教会に連れて行った。うまくいきませんでした。 「LGBTの人々に対する適切な参考資料がありません」と彼は説明した。 「あるいは、彼らの言及はすべて否定的です。メキシコのテレビやメディアには依然として否定的な固定観念があります。それで、私はこう思ったので、それが影響しました。 良い、 私 どれも率直な規範的な観点からのものなので、適切な参考資料さえありません 。アートは自分自身を表現する機会でした。」
数年が経ち、2012 年 9 月 15 日、ちょうどメキシコ独立記念日でした。シャレスさんはアーティスト向けのワークショップに出席するためメキシコシティに飛び、両親に数か月滞在するつもりだと伝えました。それ以来、彼はそこにいます。
チャイレスは腕を磨き、地元のゲイクラブの装飾や絵を描いてお金を稼ぎました。その後、それに伴う騒動が起こった 革命 この作品は現在、アイ・ウェイウェイ、バンクシー、ウォーホル、クリムトなどの巨匠とともにバルセロナの禁止美術館に展示されています。
「ベラス・アルテスで起こったことのようなこの種の絵画や表現は重要だと思います」と彼は主張する。 「私たちは、クィアの人々が一部の番組に出演するスペースがあったり、私たち自身の YouTube チャンネルやソーシャルメディアのアカウントを持っているので、すべてが大丈夫だと思っていますが、ここメキシコでは依然として彼らが私たちを殺しています。私たちがまだ戦っているものがたくさんあります。」
次にチャイレスは、「ロス・プラマス・アルディエンド・アル・ブエロ」（「飛行中に燃える羽根」）と呼ばれるコレクションで宗教に目を向け、神聖なものと暗示的なものを融合させた。サトゥルニーノ・ヘラン、パウラ・レゴ、ディエゴ・ベラスケス、エル・グレコなどのメキシコやヨーロッパの画家の影響を受けたこれらの作品は、古典的な写実主義の手法を超現実的で性的な宗教的イメージの作成に適用しました。二人の枢機卿が巨大なろうそくの溶けた蝋をなめる―― 主の到来 。修道女がひざまずく天使の上に立っており、天使のすぼめた唇からはロザリオが天使の口に唾を吐きかけるようにぶら下がっている。 受胎告知 。鎖でつながれた司祭が両手両膝をついてワインの杯から身を乗り出す―― 神の子羊 。等々。色は鮮やかで、主題は恥ずかしがらずに冒涜的で、全体的な効果は実にセクシーです。これらはソーシャルメディアで大ヒットしたことが判明しました。
「私にとって、この主題は人々を挑発する簡単な方法であり、複雑なものが好きなので、長い間描きたくありませんでした」とチャイレスは言います。彼は、このテーマは 80 年代と 90 年代に徹底的に探求されてきたと感じていたため、使い古された領域を再び踏むことは避けたいと考えていました。しかしその後、ベラス・アルテス近くのカトリックをテーマにしたゲイクラブから壁画の制作を依頼され、お金が必要だったチャイレスさんは引き受けた。 「しかし、当時保守派が中絶やLGBTの権利に対して抗議活動を始めていたからでもあります」と彼は言う。 「私はこう思いました： まあ、もし彼らが私たちをからかうなら、私は彼らをからかうつもりです 。ただし、それらのリファレンスを使用します。私は他のアーティストが以前いたのと同じ場所にいないように努めていました。たとえば、文字通りではなく、何かエロティックなアイデアで遊ぶのが好きです。二重道徳の問題 - あなたは見られているものを隠している。私は昔から宗教芸術の大ファンでした。それが宗教が世界に与えた唯一の良いことだと思います。」
2022 年、チャイレスは別の宗教、サッカーを掘り下げ始めました。これらの作品の最初のものは— オーチャード この作品は、ピンクのバラの花が緑の草の上に散らばり、足がバタバタする中、フィールドに横たわる問題を抱えた若い選手を描いた作品で、メキシコシティの近代美術館で展示された。
「あの絵は、私の子供時代と男らしさの探求の始まりでした」と彼は説明します。 「それは、メキシコでのクィアな人間としての私の人生を理解し、探求しようとする私の進化の一環でしたが、同時に男らしさも理解しようとしていました。私がサッカーを題材にしているのは、サッカーがメキシコやアメリカのラテン系アメリカ人などあらゆる国に多大な影響を与えているからです。私は家父長制の比喩としてフットボールのユニフォームを使っています。これは着なければならないものです。なぜなら、着ないと敵の一員になってしまうからです。」
絵を描くことに加えて、チャイレスは現在、 芸術アカデミー 。
「私たちはLGBTの人々にテクニックを学び、自己表現に取り組む機会を提供したいと考えています」と彼は言います。 「この知識は重要です。」
チャイレス氏はアーティストへのアドバイスで会話を締めくくった。
「忍耐強く、勇気を持って、自分の現実の見方を世界に示そうとすることが重要です。すべてを疑ってください。それは私が子供の頃に学んだことであり、私が自分の道と世界の中での自分の場所を見つけるのに役立ちました。」
チャイレスの「The Revolution」は次の場所で展示されています。 禁断の美術館 バルセロナで。
