ピクサーの 魂 ディズニー/ピクサー ピクサーの最大の強みは、複雑な感情的および心理的概念を取り入れて、メッセージを損なうことなく、子供向けの愛らしいアニメーションにそれらを導く能力です。友情、人間関係、自分を超えた思考についての比較的簡単なレッスンとして始まったもの トイ・ストーリー そして バグズライフ しばしば対立する感情の人類の深い井戸と来世の探求についての形而上学的な瞑想になりました インサイドアウト そして ココナッツ 。これは、子供向けのアニメーション映画スタジオにとって大きな飛躍です。だが 魂、 ピート・ドクター監督（ 内部 でる ）およびケンプパワーズ（ あの夜、マイアミで ）は、ピクサーの旅の次の章であり、そもそもなぜ私たち全員がここにいるのかについての気まぐれで心に訴える比喩です。
お気に入り ココナッツ 、 魂 若い聴衆に私たち自身の死の本当の問題に立ち向かうように頼みます。しかし、その物語の原動力となる問題は、私たちがここ地球で生活する前と後の両方で何が起こるのかということです。
魂 中学生のバンド教師、ジョー・ガードナー（ジェイミー・フォックス）を中心に展開しています。ジョー・ガードナーは、音楽のスターダムを夢見ている欲求不満の中年ピアニストです。何年にもわたる誤ったスタートの後、彼はジャズバンドのオーディションをエースし、マンホールを通り抜けて数分後に彼の早すぎる死を迎えました。悪い日について話してください。
忘却に向かって群がっているボイドのような無の状態で壮大なコンベヤーベルトで目覚めたジョーは、プロダクションデザイナーのスティーブピルチャーによって驚異的で視覚的に創造的な詳細で設計されたグレートビヨンドと呼ばれ、グレートビフォアに着陸しました。これは、魂が地球上で自分の体に入る前の、紫がかった訓練場です。これは、ウィリーウォンカのチョコレート工場のよりエーテル的な就学前のバージョンです。
| ソウル★★★ |
この飛行機のルールは単純です。新しい魂の開発は、すでに地球上で生活していて、新しい魂が彼らの情熱を見つけるのを助けるメンターによって導かれます。監督者—ピカソ風の線画（アリスブラガ、リチャードアヨアデ、ウェスステュディ）はすべてジェリーという名前で、出生前に各魂に個性を与えるのに役立ちます。 （私は慎重でありながら派手な快い懐疑論者であり、ある早熟な魂を作り上げていると言います。私は非常に日和見的である操作的な誇大妄想狂です。地球に渡す。
すぐに、 魂 多くの重要な哲学的問題を提起します。存在は自然によって支配されているのですか、それとも育成ですか？それぞれの人間には、あらかじめ決められた性格が与えられていますか？私たちの夢を追いかけるにはどのくらいの費用がかかりますか？
これらの形而上学的な領域では、魂はこの温かみのある青みがかった色合い、大きな（言葉の選択を言い訳に）魂のこもった目を持つ友好的な輝きを持っています。 魂 まだ物理的ではない存在を無定形の塊として想像することは、ピクサーに期待するほどかわいいですが、後（前？）の人生の脅威を軽減する方法によってさらに印象的です。誕生と死は自然であり、その間の時間を利用することが重要です。 魂 全体を通して主張します。
人生で彼らを興奮させるものを発見し、受け入れるように子供たちに伝えるので、映画全体に本質的に前向きなメッセージが流れています。しかし、典型的なピクサーのファッションでは、人生に数マイルの視聴者は、幼い子供たちよりもテーマと旅を高く評価するかもしれません。
グレートビフォアで立ち往生している間、監督はジョーをメンターと間違え、何千年もの間地球を避けてきた無関心な精神であるソウル22（ティナフェイ、エネルギッシュでユーモラスでいつものように素敵）と彼をペアにします。一連の効果的なカッタウェイジョーク（ニューヨークニックスでの特に陽気なジャブを含む）に見られるように、22は、エイブラハムリンカーンやマザーテレサを含む何千人もの歴史的メンターを巡回してきました。悔しさ）。彼女がジョーに言ったとき、22の不満な態度は適切に要約されています、あなたはここで魂を粉砕することはできません。それが地球の目的です。しかし、抜け穴が誤ってジョーと22の両方を地球に着陸させました 気紛れ金曜日 ユーモアと思慮深く変化する視点に満ちたサイドチャプター。
地球上では、他のすべてを犠牲にして彼の長年のジャズの夢を実現するというジョーの地方の使命は、実際に彼の視野を広げ始め、彼の長年の盲点に光を当てます。同時に、22人は、細心の注意を払って再現された忙しいニューヨーク市の通りに落ちた後、最初に感覚過負荷を経験しますが、最終的には、地球上の生活が彼女がこれまでに認識したよりもはるかにやりがいがあることに気付きます（ピザは重要な役割を果たします。する必要があります）。ここから、映画の後半はインスピレーションと高揚感を与え、肝臓でさえも無駄になっていると信じている人生に意味と感謝を適用します。
ジョーはまだ自分の道から大きく逸脱することはできませんが、彼の執着が他人に興味を持ち、友達を作り、人間関係を築くことを妨げていることに気づいています。喜びが強迫観念になると、人は人生から切り離されます、とグラハムノートンによって声を上げられた神秘的なサインを渦巻くキャラクターは説明します。 魂 子供たちが自分の情熱を発掘できるようにしながら、夢の追求に夢中になりすぎる可能性があることを大人に伝える微妙なバランスを取る行為を管理します。あなたの夢を達成することは必ずしもあなたの心のその穴を埋めるとは限らないかもしれませんが、 魂 サイケデリックなひねりを加えます 陽のあたる教室 他の人が自分の才能を育てるのを助けることは、同じようにやりがいがあるかもしれないと示唆することによって。
魂 ピクサーをこれまで以上に未知の領域に押し込みます。私たちは皆、夢から離れて行き詰まりを感じ、自分たちが思い描いている道をたどりました。まだ 魂 子供と大人の両方に難しい真実を話すことを躊躇しません。それは間違いなくピクサーの最も視覚的および概念的に大胆な創造が追加のボーナスであるということです。ジョン・バティステがジャズを吹き込んだスコアに専門知識を貸している、移動性のあるカラフルな音楽シーンは、すべての年齢の聴衆が楽しめる新しい要素です。
魂 その前任者のいくつかほどきれいに合体しないかもしれません、そしてこのレビューが示唆するかもしれないように、時々生の感情よりもきびきびとした説明に傾いています。しかし、その心のこもった暖かさと成熟した焦点は、新しくて親しみやすいものの両方を同時に感じます。その意味で、 魂 The GreatBeforeとTheGreatBeyondの両方の縮図です。
ソウルは12月25日からディズニー+で利用可能になります。
オブザーバーレビューは、新しく注目に値する映画の定期的な評価です。
